BRAVA

Habitar teu nome - Marize Castro

2011-12-06T17:17:00.000-08:00

Os jardins do Teatro Alberto Maranhão abrem-se para o lançamento do novo livro - HABITAR TEU NOME - da poeta Marize Castro.

Imperdível!!!!

Dia 14 de dezembro, às 19h

I Exposição da Turma de 2010 do curso de Artes Visuais da UFRN.

2011-12-01T17:41:00.000-08:00

No dia 8 de dezembro, acontece na galeria Conviv'art, no Campus Universitário, às 19h,

a I Exposição da Turma de 2010 do curso de Artes Visuais da UFRN.

Participam os concluintes:

	Andréia Lucynara - Anne Barbalho Babu! - Carlos Auricelli - Cássia Honorato Diego Antunes Di Moreira - Dora Bielschowsky - Ébeson Rolim Elvis de Oliveira - Fernando de Paiva Israel Nóbrega - Ihara Oliveira João Pedro Tavares - Lisiana Vieira Lourena Kallahan - Pedro Balduino Renata Marinho Simone Medeiros - Silvia Sol - Silvia Cruz - Tayane Orozco Vitor Casquin - Viviane Nunes Mais informações:

Andréia Lucynara - Anne Barbalho

Babu! - Carlos Auricelli - Cássia Honorato

Diego Antunes

Di Moreira - Dora Bielschowsky - Ébeson Rolim

Elvis de Oliveira - Fernando de Paiva

Israel Nóbrega - Ihara Oliveira

João Pedro

Tavares - Lisiana Vieira

Lourena Kallahan - Pedro Balduino

Renata Marinho

Simone Medeiros - Silvia Sol - Silvia Cruz -

Tayane Orozco

Vitor Casquin - Viviane Nunes

Mais informações:

	dopretoaobranco@yahoo.com.br

É hoje...POR CADA UMA

2011-11-30T01:30:00.000-08:00

Adélia Danielli, Iara Carvalho, Isabella Maia, Letícia Torres e Marina Rabelo lançam hoje, 30 de novembro, o livro POR CADA UMA, produzido pela poeta Marize Castro, da Editora Una.

Para conhecer mais o trabalho das meninas:

Marina - (versosdelirios.blogspot.com)
Isabella - (girassolnoturno.blogspot.com)
Adélia - (adeliadanielli.blogspot.com)
Letícia - senhorinhadoespanto.blogspot.com)

Banda Sotaque, apresenta-se no Zen Bar

2011-11-30T01:22:00.000-08:00

A banda Sotaque, composta por Pablo Tanuri Guevara, Rubem Figaredo, Eduardo Juarez e Oswin Lohss apresenta no dia 3 de dezembro, às 21h, no Zen Bar, um repertório que vai do tango argentino a um rock suave.

O Zen Bar fica na rota do Sol, perto do posto de gasolina de Pium, no lado oposto do ginásio de esportes da escola municipal.

Entrada: R$5,00

Exposição fotográfica no metrô de SP - Multigraphias, uma fotografia é uma opinião

2011-11-30T01:10:00.000-08:00

Doze artistas fotografaram presenças do feminino em diversas cidades que não são necessariamente as suas de origem. Essa é a proposta da exposição Multigraphias, um fotografia é uma opinião que acontece no metrô de São Paulo - Estação Artur Alvin (de 10 a 31 de dezembro) e na Estação Paraíso (de 10 a 31 de janeiro).

Milhões de pessoas vão poder refletir diariamente sobre um pouco do universo feminino, assim há registros em Anápolis, Londres, Londrina, Berlim, Olinda, São Paulo, Tijuana (México), Porto Alegre e Poços de Caldas, que não são necessariamente os locais de origem dos artistas. Essa possibilidade de deslocamento através da imagem chama atenção. Os artistas, em algum momento, sairam de sua zona de conforto, de seu território e adentraram em outras realidades para compor esse olhar sobre o feminino.

O que une todos os artistas (Jean Sartief, Elza Cohen, Ísis Fernandes, Luciana Franzolin, Joelson Bugila, Jaime Scatena, Patrícia Francisco, Rei de Souza, Tiago Spina, Ygor Raduy, Tabea Huth e a própria curadora Gabriela Canale) foi a participação no projeto Multigraphias.

Confira pelo site - http://multigraphias.com.

O quê? Exposição Multigraphias – uma fotografia é uma opinião

Onde e quando? Metrô de São Paulo. Estação Artur Alvim (10/12 a 31/12); estação Paraíso (10/01 a 31/01)

Realização: Multigraphias e Metrô de São Paulo

Curadoria: Gabriela Canale

Artistas participantes: Jean Sartief, Elza Cohen, Ísis Fernandes, Luciana Franzolin, Joelson Bugila, Patrícia Francisco, Rei de Souza, Tiago Spina, Ygor Raduy e Tabea Huth, Jaime Scatena, Gabriela Canale.

Cidades registradas: Anápolis, Londres, Londrina, Berlim, Olinda, São Paulo, Tijuana (México), Porto Alegre e Poços de Caldas.

III Semana de Artes Visuais do Curso de Artes Visuais da UFRN

2011-11-30T00:46:00.000-08:00

A III Semana de Artes Visuais tem por objetivo congregar, complementar, atualizar e diversificar as ações de Ensino, Pesquisa e Extensão desenvolvidas no âmbito do Curso, reunindo professores, alunos, pesquisadores e artistas, locais e de outros Estados, em torno de diversas atividades: palestras, mesas-redondas, mini-cursos, oficinas, comunicações, intervenções, exposições.

CONVIDADOS

Profa. Dra. Elisa Campos: Mestre em Artes Visuais e Doutora em Artes pela Escola de Belas Artes da UFMG. Professora Adjunta da Escola de Belas Artes da UFMG e artista-pesquisadora com trabalhos na área de intervenção urbana.

Iaperi Araújo: Da segunda geração dos modernistas norte-rio-grandenses, Iaperi Araújo, de uma família de irmãos artistas, tem seu trabalho intimamente associado às suas pesquisas, como médico e professor da UFRN, em torno da cultura popular. Seu desenho preciso busca sintetizar a singeleza do sentimento da terra, filtrando marcas “primitivistas” por meio de sua ampla erudição.

Jean Sartief: Artista visual e poeta, com trabalhos em diversas linguagens e várias participações em exposições, eventos, projetos de arte e residências (Prêmio Interações Florestais Terra UNA), além de 4 livros de poesia publicados. Membro da equipe de arte/mediação da 8ª Bienal do Mercosul-2011.

Jomar Jackson: Com formação artística de trato acadêmico, representa um viés de rigidez técnica entre os artistas norte-rio-grandenses surgidos nos anos setenta, muito preocupados com as vanguardas modernistas. Sem, porém, descuidar-se de temáticas contundentes, o artista surpreende pela qualidade e seriedade de seu trabalho pautado num sentido clássico e atemporal.

Profa. Dra. Madalena Zaccara: Mestre em História e Civilizações e Doutora em História da Arte pela Université Toulouse II (França). Professora Associada da UFPE e Coordenadora, em Pernambuco, do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais Interinstitucional UFPE/UFPB.

Marcelo Gandhi: Graduado em Educação Artística pela UFRN. Artista com trabalhos em diversas linguagens e várias participações em exposições, museus, salões e projetos de arte, nacionais e internacionais (Projeto Rumos Itaú Cultural, Bienal Deformes-Chile, Viewprogram Drawing Center-USA).

Márcia Tresse: Artista dos anos setenta, cujo trabalho de pintura se destaca pela energia inspirada do Expressionismo e, talvez, de sua iniciação com Newton Navarro ou de suas experiências em Paris. Professora aposentada, pertenceu aos quadros dos departamentos de Educação e de Artes da UFRN, sem descuidar-se da carreira artística que segue até hoje.

Prof. Dr. Marcos Hill: Mestre em História da Arte pela Université Catholique de Louvain (Bélgica) e Doutor em Artes pela Escola de Belas Artes da UFMG. Professor Titular da Escola de Belas Artes da UFMG e coordenador do Centro de Experimentação e Informação de Arte (CEIA), em Belo Horizonte.

Ricardo Resende: Mestre em História da Arte pela USP. Crítico, curador e gestor com passagens pelo MAC/USP, MAM-SP, direção do Museu de Arte Contemporânea do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (Fortaleza) e direção do Centro de Artes Visuais da FUNARTE. Atual Diretor-Geral do Centro Cultural São Paulo.

Sânzia Pinheiro: Mestre em Ciências Sociais pela UFRN. Curadora, crítica e gestora de Artes Visuais, com experiência junto a diversas instituições (Fundação Cultural Capitania das Artes, FUNARTE, Fundação Itaú Cultural) e vários textos publicados (Catálogo da 10ª Bienal de Havana-Cuba, Bienal de Porto Santo-Portugal, coluna semanal na Tribuna do Norte).

Prof. Dr. Sebastião Pedrosa: Mestre em Arte Educação pela Birmingham Polytechnic (Inglaterra) e Doutor em Arte pela University of Central England in Birmingham (Inglaterra). Professor Associado da UFPE e artista-pesquisador com trabalhos em diversas linguagens.

38ª edição do Salão Internacional de Humor de Piracicaba recebe inscrições até o dia 20 de julho

2011-08-07T11:45:00.000-07:00

A 38ª edição do Salão Internacional de Humor de Piracicaba recebe inscrições até o dia 20 de julho de 2011. O evento internacional acontece de 27 agosto a 16 de outubro na cidade de Piracicaba, interior de São Paulo. O tema dos trabalhos é livre para as categorias Cartum, Caricatura, Charge e Tiras, e este ano o tema sugerido para a categoria Vanguarda é “Alimentação”. Até agora a organização do evento já contabilizou trabalhos de 48 países, enviados por correios e email, e a expectativa é receber muitos outros até o encerramento das inscrições.

O Salão Internacional de Humor de Piracicaba é considerado um dos mais tradicionais do mundo. Recebeu, na edição passada, cerca de 1.800 produções de 51 países. Realizado sob responsabilidade da Secretaria da Ação Cultural da Prefeitura do Município de Piracicaba, contou com a participação de Millôr, Ziraldo, Zélio, Jaguar, Fortuna e Ciça em sua primeira mostra, em 74. A partir de 76, assumiu sua característica internacional, com a exposição do cartunista Francês Cloude Molliterni. Já no ano seguinte o Salão de Piracicaba foi preparado para receber trabalhos de diversos países, incluindo amostras dos cartunistas Sergio Aragonez, da revista MaD, Goefrey Dickson da revista inglesa Punch e Hermenegildo Sabat, do jornal argentino El Clarin.

Entre os brasileiros que já passaram pelo salão há nomes como Henfil, Luis Fernando Veríssimo, Paulo e Chico Caruso, Angeli, Laerte, Glauco, Edgar Vasques, Jaime Leão, Santiago, Fausto Longo, Erasmo e tantos outros talentos. Atualmente, o Salão Internacional do Humor de Piracicaba pode ser considerado um dos mais importantes encontros do humor gráfico do Brasil e do exterior.

38º Salão Internacional de Humor de Piracicaba

Inscrições: até 20 de julho de 2011

Endereços para envio de trabalhos:

Correio: 38º Salão Internacional de Humor de Piracicaba/Secretaria Municipal da Ação Cultural – Av. Maurice Allain, 454 – Caixa Postal 12 - CEP 13.405-123 - Piracicaba – SP Brasil

Endereços eletrônicos:
Categoria cartum: premiocartum@salaodehumor.piracicaba.sp.gov.br
Categoria charge: premiocharge@salaodehumor.piracicaba.sp.gov.br
Categoria caricatura: premiocaricatura@salaodehumor.piracicaba.sp.gov.br
Categoria tiras: premiotira@salaodehumor.piracicaba.sp.gov.br
Categoria vanguarda: premioalimentacao@salaodehumor.piracicaba.sp.gov.br

Fragmentos de uma Tradição - exposição fotográfica

2011-08-01T10:05:00.000-07:00

Que o sertanejo é antes de tudo um forte, você sabia. Agora você pode descobrir se ele é também fotogênico.

de 9 a 25 de agosto, no Solar Bela Vista, Natal/RN

17º Festival Internacional de Arte Contemporânea SESC_VIDEOBRASIL

2011-07-31T07:33:00.000-07:00

A programação inclui um ciclo de 6 oficinas com base nas obras e temas do 17º Festival Internacional de Arte Contemporânea SESC_VIDEOBRASIL

Veja aqui

Fragmentos de uma Tradição - exposição fotográfica

2011-07-28T04:07:00.000-07:00

A força dos vaqueiros do Acari

Durante um ano, os fotógrafos Alex Fernandes e Pablo Pinheiro estiveram entre idas e vindas na região do Seridó registrando o cotidiano dos tradicionais vaqueiros existentes. Nesta exposição há um destaque especial aos vaqueiros de Acari.

Como compreensão de imagem, as fotos geram um impacto precioso porque como foco da fotografia documental (termo cunhado por volta da década de 20), os grupos marginalizados e com pouca visibilidade são, através da fotografia, uma construção artística, política e social. Nesta exposição, com curadoria do fotógrafo Ricardo Junqueira, o público não verá a exposição completa, mas um fragmento de algo muito maior que está por vir!

Certo que a dificuldade de encontrar registros e catalogações adequadas de nossas diferentes realidades no Brasil afora, já torna essa exposição um registro inestimável de nossa cultura. Estamos olhando para fotos que não tiveram grandes interferências em sua disposição. Os fotógrafos captaram inúmeros momentos da presença deles no lidar com o gado, o cavalo, a casa, a comida, o trabalho diário e embora a presença dos fotógrafos seja em si, já uma intervenção, dá para perceber o quanto foram cuidadosos com essa presença.

Há uma força e beleza monumental nessas imagens uma vez que é uma atividade que pode desaparecer com o tempo e para muitos os vaqueiros são uma representação mítica. Eles se inserem quase numa dimensão à parte de uma contemporaneidade de recursos tecnológicos, shoppings centers e redes sociais. É o fator humano em sua existência mais bela e inocente.

Contatos:

Local: Solar Bela Vista - Av. Junqueira Aires, 417 - Cidade Alta - Natal / RN

De 09 a 25 de agosto de 2011

De 8hs às 12hs e 14hs às 18hs.

Alex Fernandes 9991-8762 / 8885-0997 – contato@alexfernandes.com.br

Pablo Pinheiro 9999-9111 – contato@pablopinheiro.com.br

Convite - intervenção ambiental - a interrogação humana

2011-07-25T05:42:00.000-07:00

A Ação voluntária (oh no!) é catalisadora de uma intervenção urbana teatral interativa, generosa e bela, inspirada pela arte da floresta. Dessa forma, foi criado o Espetáculo da Floresta que é encenado através de intervenções urbanas integradas em sete atos. Abertos, livres, colaborativos, horizontais, artísticos, provocadores da reflexão, propositivos e multimidiáticos.

Em Natal, acontece no dia 27 de julho, quarta-feira, às h, e você pode participar desta luta em defesa do código florestal.

Queremos encenar um grande ponto de interrogação a partir de uma árvore solitária que está num terreno que provavelmente dará lugar a um enorme condomínio e vamos precisar de uma força para realizar uma intervenção artística-coletiva que é o primeiro Ato do que chamamos "O Espetáculo da Floresta". Precisamos de 35 pessoas para construir essa imagem-performance que questiona o processo de urbanização e o tipo de local em que queremos viver.

A performance será transformada em vídeo e faz parte de uma sequência de intervenções artísticas que irão ocorrer quinzenalmente, tendo como tema a relação do homem com a floresta.

Estamos conectados com os movimentos nacional e local que defendem um código florestal baseado na sustentabilidade e no respeito pela biodiversidade.

Precisamos de sua ajuda agora.

O que queremos de você: Bom humor e atitude para estar conosco na tarde da próxima quarta-feira (27.07) e encenar um gigantesco ponto de interrogação.

Onde: A concentração acontece às 14h30 da quarta (a gente é pontual por causa do número de pessoas envolvidas) no Parque de Capim Macio, que fica atrás do supermercado Extra de Capim Macio.

Roupas escuras (que você pode vestir na hora... Teremos uma casa ao dispor pertinho) para dar contraste com a terra nua e fazer um belo ponto de interrogação.

Os Sete Atos

Ato I | Quem matará a última Árvore | 27.07
Instalação de grande interrogação humana a partir de uma árvore solitária em terreno onde será construído um enorme condomínio. Número de participantes: 35 pessoas. Referência.

Ato II | Árvores falantes | Data a confirmar
Instalação de balões de diálogo (como nos quadrinhos) em árvores em uma avenida movimentada de Natal, que expressam o que poderiam sentir e dizer as árvores. Número de participantes: 12 pessoas.Referência.

Ato III | Que crime é esse? | Data a confirmar
Interdição de uma área pública com fita amarela e preta chama a atenção para a cena de um crime: três árvores mortas. Número de participantes: 7 pessoas. Referência.

Ato IV | Árvore Arco-íris | Data a confirmar
Instalação de tecidos coloridos ao longo de todo o tronco de uma árvore em local público. Número de participantes: 7 pessoas. Referência.

Ato V | Bicho Solto | Data a confirmar
Intervenção urbana de atores que agem como animais da floresta e interagem com as pessoas e carros em local público. Número de participantes: 10 pessoas.

Ato VI | Somos um | Data a confirmar
Abraço coletivo em uma árvore por 24 horas. Número de participantes: 48 pessoas.

Ato Final | O Espetáculo da Floresta | Data a confirmar
Transformar em floresta uma via pública urbana. Gerar entre motoristas e passantes uma experiência sensorial da diversidade florestal. Número de participantes: 24 pessoas

Veja o convite

Leia no blog

Veja o vídeo

Entenda os motivos contra as modificações no código florestal

Fotografia na arte contemporânea

2011-07-23T03:01:00.000-07:00

Em seu terceiro encontro, a série de debates Arte e Biblioteca - promovida pelo Centro de Documentação do Itaú Cultural discute o papel da fotografia na arte contemporânea.

O encontro acontece no dia 28 de julho, quinta-feira, na biblioteca do Instituto e terá a presença da pesquisadora Helouise Costa e do fotógrafo Egberto Nogueira.

Mais - www.itaucultural.org.br/progamacao/

NATUREZA EM FINA ESTAMPA

2011-07-14T04:38:00.000-07:00

Com um pleno domínio da aquarela, o artista Osvaldo Oliveira, apresenta uma seleção de trabalhos que explora o tecido - seda - como suporte para suas criações.

Osvaldo nasceu na Bahia, estudou com Adauto Machado, Michinori Inagaki. Formou-se em Belas Artes em SP, estudou nos ateliês do Museu Lasar Segall e da Pinacoteca de SP.

Onde: Espaço Arte Cangapé - Rua João Ferreira de Melo (segunda paralela a Av. Eng. Roberto Freire na altura da Fiat Ponta Negra)

Tel: 84 - 2010.7060 - 9111.9895

Krajcberg, o Homem e a Natureza no Ano Internacional das Florestas

2011-07-11T04:26:00.000-07:00

O Museu Afro-Brasil, instituição da Secretaria de Estado da Cultura, recebe a mostra Krajcberg, o Homem e a Natureza no Ano Internacional das Florestas, do artista plástico Frans Krajcberg que, uma vez mais ergue sua voz em defesa da Natureza do país que adotou. Com curadoria de Emanoel Araújo, a exposição composta por 31 obras conta com esculturas em grandes dimensões, relevos, back-light e fotografias.

Suas obras, relevos e esculturas são feitos com sobras das matas queimadas que o próprio artista recolhe em suas peregrinações solitárias. As sobras, em verdade, são mais que simples restos. "São o que resulta das atrocidades praticadas contra a natureza do Brasil", diz seu curador, Emanoel Araújo. Mas nas mãos abilidosas de Frans Krajcberg, que acredita no ideal pelo qual luta há tantos anos, pedaços de madeira carbonizada transformam-se em peças harmônicas e delicadas, que, com toques de cor, unem-se silenciosamente em um protesto contra a devastação.

Nas fotografias, a imagem da real crueldade. O fogo ardendo sobre a mata prenuncia a destruição. Áreas totalmente carbonizadas, lúgubre cenário. Mas, a natureza em sua sabedoria, demonstra mais força do que os que a querem destruir. Em um recorte de esperança, novas folhas e flores desbravam seu árduo caminho até a luz do sol, lutando pela renovação da vida. "Essas formas de cores quentes captadas pela magia da sua lente são a mais inegável demonstração de sua luta por salvar a beleza que ainda vive nas nossas matas", diz Emanoel Araújo.

Nas formas e materiais das obras de Frans Krajcberg vislumbra-se algo mais que uma simples criação. Vê-se o desejo do artista de devolver vida a natureza, em uma tentativa de reinventá-la.

"Frans Krajcberg, na sua longa vida artística, como gravador, escultor ou fotografo, esteve irremediavelmente ligado às terras do Brasil", afirma o curador.

A exposição fica de no Museu Afro Brasil de 8 de julho a 06 de novembro!

Fonte: http://www.saopaulo.sp.gov.br/spnoticias/lenoticias.php?id=215354

Imagem: Ilustrada - Folha de SP

DAQUELE INSTANTE EM DIANTE - ITAÚ CULTURAL

2011-07-09T06:24:00.001-07:00

Daquele Instante em Diante, filme de Rogério Velloso sobre Itamar Assumpção, abriu, nesta sexta-feira, 8 de julho, a série Iconoclássicos.

Com a intenção de evidenciar a obra de artistas brasileiros contemporâneos, a série, produzida pelo Itaú Cultural, traz ainda filmes sobre o artista plástico Nelson Leirner, o dramaturgo José Celso Martinez Corrêa e o cineasta Rogério Sganzerla. E também uma adaptação do livro Catatau, do poeta Paulo Leminski.

Cada filme é assinado por um diretor e será exibido durante cerca de um mês, sempre com sessões gratuitas. A exibição acontece simultaneamente em várias cidades: São Paulo, Santos, Rio de Janeiro, Curitiba, Porto Alegre, Salvador e Fortaleza. A programação fica em cartaz até dezembro, com uma pausa no mês de outubro, por causa da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.

No hotsite da série, você encontra as sinopses dos cinco filmes, além das biografias dos artistas retratados e dos diretores, e o teaser da série. Em breve, os trailers de todos os filmes também estarão disponíveis.

imagem: Frame do filme Daquele Instante em Diante/divulgação

Dúvidas, reclamações e sugestões devem ser enviadas para o e-mail atendimento@itaucultural.org.br

ou por telefone 11 2168 1777

Circuito Bode Arte dias 7, 8 e 9 de agosto, no Tecesol

2011-07-08T05:31:00.000-07:00

Não percam a programação do Circuito Bode Arte - dias 7, 8 e 9 de agosto!

Tecesol - segue pela av. Airton Sena e quando chegar naquele anel próximo a lagoa de captação, segue em frente... é só entrar na primeira à direita depois da lagoa de captação. Não tem erro.

(rua Governador Valadares, 4853, conjunto Pirangi - antigo Coeduc)

Tel (84) 8835-9242 / 8713-3045 = circuitobodearte.blogspot.com = @Bodearte

R$ 5,00

2011-07-07T10:25:00.001-07:00

Dias 9 e 10 de agosto, em Mossoró, no Teatro Diux-Huit Rosado e dia 11, em Natal, no Teatro Alberto Maranhão acontece mais uma edição do Projeto PALCO GIRATÓRIO DO SESC que promove espetáculos teatrais itinerantes em várias cidades do país.

Nesta edição vamos poder prestigiar o espetáculo Cartas para Rodez (RJ)

Mais informações - www.sesc.com.br/palcogiratorio

ARTES VISUAIS: REFLEXÃO E PRODUÇÃO

2011-07-07T04:04:00.000-07:00

De abril a julho acontece no Núcleo de Arte Contemporânea - NAC, em João Pessoa - PB, o projeto ARTES VISUAIS: REFLEXÃO E PRODUÇÃO, abordando duas sequências de ações muitíssimo interessante.

Dias 7, 8, 9 de julho segue o seminário O livro de artista, por Paulo Silveira - das 14h às 18h

Dias 14 e 15 de julho é a vez da oficina Processo Criativo em Livro, de Luisa Gabriela, das 8h às 13h.

Para mais informações: reflexaoproducao@gmail.com

MARCELO GANDHI EM CONFRONTOS E CONVERGÊNCIAS NA ARTE CONTEMPORÂNEA BRASILEIRANA ARTE

2011-07-07T03:59:00.000-07:00

Nosso querido artista potiguar Marcelo Gandhi particpa da exposição JOGOS DE GUERRA - CONFRONTOS E CONVERGÊNCIAS NA ARTE CONTEMPORÂNEA BRASILEIRA

A exposição tem abertura em 11 de julho na Caixa Cultural do Rio de Janeiro ocupando as galerias 2 e 3 e segue até o dia 28 de agosto de 2011.

Participam:

Adriana Varejão, Anna Bella Geiger, Antônio Dias, Daniel Senise, Cildo Meireles, José Rufino, Nino Cais, entre outros grandes nomes. Parabéns Gandhi!

PROJETO EXPERIÊNCIA - ITAÚ CULTURAL - INSCRIÇÕES ABERTAS PARA ESTUDANTES

2011-06-15T06:56:00.000-07:00

O Projeto Experiência está de volta e, nesta edição, o fazer artístico sob o ponto de vista de seus aspectos filosóficos é o tema que será desenvolvido com estudantes de arte, em um curso mediado por Paula Braga.

As inscrições para participar do projeto vão até a próxima segunda, 20 de junho, e podem se candidatar estudantes universitários da área de artes, matriculados do 5º ao 8º semestre, durante o segundo semestre letivo de 2011.

Durante quatro meses, os selecionados estarão em contato com curadores, críticos, galeristas e artistas com carreiras consolidadas. Além de sessões coletivas de crítica, analisando a produção e o portfólio dos alunos, cada participante passará por quatro sessões individuais agendadas com Ricardo Basbaum e Regina Johas.

Para mais informações, clique aqui.

Projeto Experiência

Paula Braga e convidados: sábado 30 de julho a sábado 12 de novembro 10h às 13h

Ricardo Basbaum e Regina Johas: sessões de acompanhamento individual e análise de portfólio a serem agendadas durante o período de formação

inscrições - até segunda 20 de junho

seleção/análise dos portfólios - de 27 de junho a 01 de julho

divulgação dos selecionados - 04 de julho

Itaú Cultural | Avenida Paulista 149 - Paraíso - São Paulo SP [próximo à estação Brigadeiro do Metrô]

informações: 11 2161 1876 (seg a sex, das 10h às 18h)

COMO AQUECER O CORAÇÃO COM UM CAPITÃO E UMA SEREIA...

2011-06-07T19:19:00.001-07:00

Para aquecer o coração não basta a boa sensação de proteção ou ter consciência de algo pleno ou um amor correspondido. Para aquecer o coração é necessário estar aberto a todas as incertezas porque são delas que vem o movimento verdadeiro de olhar para dentro e ver as chamas se formarem. Para aquecer o coração é preciso entregar-se na imaginação e este encontro só é permitido aos aventureiros e libertários.

É justamente com base na aventura de efervescer a imaginação que o Grupo de Teatro Clowns de Shakespeare convida a todos, logo no início, a depreender-se da matéria e entrar no recinto sentindo os ventos, a maresia, as terras distantes e o canto dos mares e dos personagens, ou seja, embarcando na imaginação! É nesse barco que somos convidados a viajar. Assim é O Capitão e a Sereia, texto baseado na obra homônima de André Neves. Um encantamento de detalhes do começo ao fim.

A adaptação tem muitas questões dignas de aplausos. Usa de inúmeros recursos para estabelecer o diálogo entre a fábula original e várias questões contemporâneas, entre elas as relações de conflito; quem somos e quem seremos; entre a solidão e o amor, entre o individual e o coletivo; entre encontrar seu objetivo ou se perder nele. A peça é uma grande metáfora para os sonhos, a amizade e as escolhas possíveis e se vale de forma brilhante dos aspectos visuais. Parabéns ao próprio André Neves que indicou um caminho possível através das suas belíssimas ilustrações do livro.

É de estremecer o coração o figurino costurado de idéias, emoções, texturas mil, sugestões, sobreposições, costurados de indícios do texto e objetos que vão além da simples utilização como elemento cênico ou de figurino. Isso sem falar da grandiosidade da música, dos instrumentos utilizados, das toadas, cantos e sons presentes a todo o momento. Tudo é milimetricamente pensado e isso ajuda a construir e até mesmo desconstruir cada personagem com uma sintonia afiada, além de congregar todos os nossos sentidos porque por trás disso tudo tem atores maravilhosos.

A riqueza dos detalhes está presente em toda parte. Poderíamos sugerir que são materiais reciclados, precários, simples, mas não é nada disso. É a pura arte. Não valeria de nada um falso pórtico de madeira no lugar dos excelentes garrafões d’água vazios (e cheios de luz) que se pensarmos bem, cria de forma estática uma relação direta entre a sua natureza e um dos elementos principais que permeiam a peça, ou seja, a água. É nessa construção múltipla de sentidos que cada um pode realmente adentrar o universo do sonho, da magia.

Um simples giz na mão do ator dá vida a novas possibilidades de construção que são esmiuçadas com inteligência e criatividade. Isso é fantástico, como também uma teia complexa de deslocamentos geográficos e marítmicos que são resolvidos habilmente! E de repente vemos a capacidade de atuar apenas com a gesticulação da boca e de uma mão, dando vida a um peixe e uma tartaruga cativantes. Isso sem falar na simples manipulação que traz à tona o Capitão. Isso é técnica, mas também é um excelente trabalho e estudo de corpo e atuação de Camille Carvalho, César Ferrario, Renata Kaiser e Marco França. Excelente trabalho de um grupo inteiro que vai da costureira Fátima Brilhante ao diretor Fernando Yamamoto.

E olhando o mundo - literalmente disposto a nossa frente num grande mapa cheio de pequenas e grandes referências metafóricas (lá estão monstros, aborígenes, aventureiros; vulcões, o próprio Shakeaspeare - que homenagem linda! - um farol que indica os vários caminhos que se apresentarão para cada um da platéia e vários lugares excepcionalmente descritos na fala dos personagens) que nos encontramos por dentro. Bussolas de nós mesmos.

Falando em luz, parabéns ao iluminador Ronaldo Costa que a transforma em um material essencial a peça, e não só a luz, como a escuridão. É nesse jogo de contrastes em palavras, sons, música, gestos, olhares, detalhes cênicos e de figurino e em uma relação direta com o público que o grupo vai mais uma vez definindo uma linguagem e linhagem única aplaudida em todo o território, eternizando sua presença na história do teatro potiguar e nacional.

É no ato de abrir os olhos nos olhos do outro, ‘frente a frente’ aos atores, que vemos o que é ir além da técnica, do brilho, da alegria, do choro. É perceber a verdade de cada um sendo emprestada aos personagens. Fiquei imaginando milhares de coisas ao vê-los em cena. Como foi esse conflito? Como resolveram essas questões como grupo? Como chegar nesse resultado estético? E a resposta não é outra senão dedicação, dedicação, dedicação e muito trabalho. Aí, lembrei que por volta de setembro de 2009, quando o poeta Carlos Gurgel fez a primeira edição do 3 Vozes Poesia, (no qual tive alegria de participar com muito orgulho - no espaço anterior do Barracão do Clowns que ficava ali próximo do Shopping Midway) que eu pude ver os Clowns já se preparando para o Capitão e a Sereia. Lembro de ver a confecção do chapéu da tartaruga, de ver alguns materiais cênicos em pesquisa e vê-los estudando e encenando.

Isso me tomou de orgulho! Quanto crescimento e amadurecimento esses atores e o grupo inteiro passou e nos presenteiam agora, a todos nós potiguares, nordestinos e brasileiros com uma arte que não é fácil; com um trabalho no qual nem de longe imaginamos as dificuldades, as barreiras e os conflitos para exibir um sólido resultado patrocinado pela Petrobrás e logrando sonhos e prêmios em uma carreira bem sucedida.

Ao final da peça, cada personagem – em um ato carregado de simbolismo relata sua versão dos fatos e tira seu chapéu. Aqui, tiro eu o meu chapéu carregado de idéias, palavras e emoções e o entrego em deferência e homenagem a este grupo inteiro.

Às vezes, a realidade tenta nos convencer que a frieza do mundo é forte o suficiente para nos derrubar, mas a arte é a prova viva de que a imaginação supera a dor da realidade.

O Grupo Clowns de Shakespeare está disposto a provar que o verdadeiro encantamento está disponível a todos os que se dispuserem abrir o coração. Eles são a verdade da “Trupe tropega, mas não escorrega”, porque nesse caminho escorregar é muito fácil, difícil mesmo é conseguir aquecer o coração de tanta gente como eles fazem!

Jean Sartief

Em tempo - o grupo seguirá de Natal para percorrer a segunda etapa de se apresentar em outros estados do Nordeste norteando novos e antigos mares em que um Capitão, uma Sereia, seus marujos, amigos, seres encantados e toda uma equipe de trabalho fazem plena diferença no meio de tanta coisa forjada e consumada como arte.

Aqui segue a programação da peça em Aracaju, Maceió e Penedo

08 e 09 (espaço Rua da Cultura) em Aracaju;

11 e 12(teatro do SESI) em Maceió e dia 14 de junho (auditório do SINDPEN) em Penedo/AL.

SOBRE A QUESTÃO DO BEIJO GAY NA FESTA EM NATAL/RN

2011-06-06T11:14:00.000-07:00

Há muito preconceito nesses horizontes camuflados em Natal. Lendo comentários em alguns blogs é engraçado ver como muitos se antecipam com justificativas – não sou preconceituoso ou homofóbico e em seguida vem com lógicas incoerentes e preconceituosas. São sim, muito preconceituosas. Infelizmente são pessoas que se travestem em uma fala sutil citando Deus ou crianças, mas de alto teor opressivo. O tempo contemporâneo será cada vez mais por uma luta de espaços iguais e redefinição de valores e conceitos.

Os heteros, a igreja, e todos os ditos valores morais sempre incutiram formas de opressão de todos os tipos e que fazem muitos acreditarem que seu universo é a sua zona de conforto ou disseminam uma idéia de exclusão... ‘Eles não podem fazer isso! Imagina!"... quem não lembra dos loucos que queriam exterminar um povo inteiro? 'Vamos criar um povo puro!' Já vimos essa história e a vemos a todo instante nos gays mortos com requintes de crueldade.

Há séculos, índios, negros, mulheres, nordestinos, portadores de deficiência, gays e tantos outros são forçados a acreditar numa inferioridade que não existe, assim como não existe lugar propício para um beijo gay. Todo lugar é lugar para um beijo gay. Todos temos direito a plenitude, mas alguns não querem abrir mão disso para os outros.

Não se iludam com essa questão de que as crianças estão sendo desrespeitadas. Não estão. Esse é o discurso de pais preconceitusosos, não o delas. Essas mesmas crianças vão lidar com amigos(as), colegas de trabalho, chefes, políticos, médicos gays. Essa resistência para aceitar algo que é comum e normal é ridícula.

O fato é que o beijo do casal incomodou alguém a ponto deste, possivelmente, ir reclamar com o cerimonialista e este, por sua vez, acatar um ponto de vista machista e hoje, já é constatado que toda sociedade machista é mais violenta. E a violência é manifestada de diversas formas, inclusive nesse senso errôneo e opressivo de achar que alguns têm o direito de se sentir ‘ofendidos’ e determinar regras para as minorias seja por causa de um selinho, beijo ou beijaço.

Pois bem, a discriminação e o preconceito também ofendem. Se alguém se sente ofendido por um beijo homo, então podemos nos sentir ofendidos por um beijo hetero. Sentir ofendidos, até podemos, mas não podemos limitar a liberdade de ação de cada um ou restringi-la, desde que não seja risco de vida a si ou a outros – o que não foi o caso do beijo. Queria muito ouvir a dona da festa sobre tudo isso que não tem nada a ver com o acontecido, afinal, pelo o que se consta, não foi ela quem reclamou do beijo.

Essa concepção judaico-cristã de moral ou ‘verdades implícitas’, com um Deus repressor, para mim é completamente errônea, mas as pessoas adoram se sentir aprisionadas a ignorância. São pessoas que adoram posar belos nas fotos das colunas e falar mal de todos por trás. Estas pessoas, em geral, são sexistas, etnocêntricas e homofóbicas. Entenda homofobia não somente como violência, mas um conjunto de sentimentos (aversão, raiva, ódio, desprezo, medo, desconfiança, olhar torto, desconforto, ódio, bullying etc) tão fáceis de identificar em muitos gestos e comentários por aí.

Até entendo que alguns não saibam lidar com a diferença, com a mudança da sociedade... mas a sua inabilidade em não saber lidar com isso, não vai parar a mudança na sociedade. Os direitos e deveres evoluem, esta aí o Supremo para dizer isso a todos os brasileiros e a construção de um mundo melhor, com gentileza que gera gentileza, passa fundalmentalmente pela recusa a intolerância porque por trás dessa dita moral existe uma relação de poder.

Ano passado, dei um beijo maravilhoso, longo, demorado, caliente na festa de aniversário de Cida e foi um beijo gay e ninguém influenciado por uma dita moral absolutista veio dizer "Ei, você está constrangindo fulano... Ei, aqui isso não pode!". Cida e Riccard8 sabem respeitar a diversidade, o amor, a verdade que cada um escreve do seu jeito, da sua forma, numa constante evolução e amadurecimento. A pessoa quem eu beijei é alguém que admiro muito, que gosto bastante, mas não era meu namorado, infelizmente. Beijei porque queria beijar e queríamos há muito nos beijarmos... há muito tempo, diferente até do casal da festa, há muitos anos juntos, numa relação estável. Não houve momento errado. Não houve lugar errado. Houve o amor aflorando naquele momento eu por ele e ele por mim e o mesmo aconteceu entre o casal da festa.

Essa humanidade e amor ao próximo de Cida e Riccard8 San Martini são inigualáveis e destoa totalmente dessa 'alta sociedade natalense' hipócrita, machista e preconceituosa composta por alguns que são domesticados a acreditar em consumismo, mídia e 'status' que somente os preenche de vazios substanciais na vida. Vazios tão intensos que os impedem de pensar com amor no coração e então, elas passam a querer impor regras e negações a todos porque não conseguem aceitar que muitos vivem bem seus caminhos diferenciados, com sua liberdade, com a descoberta de encontrar novas possibilidades para a vida livre de grilhões tão antigos quanto estes.

Um dos erros primordiais de tudo isso foi querer impor uma verdade e uma única visão a dois convidados. Não, meus queridos, não eram apenas dois convidados, foram milhões de convidados representados naqueles dois homens que se beijavam e todos nós já estamos cansados dessa opressão e desse discurso fundamentalista que eles estavam exagerando...

É por causa dessa mesma opressão que mulheres de todo o mundo têm ido às ruas para defender que não importa a forma como elas se vestem. Elas têm que ser respeitadas da mesma maneira. Não é porque estão vestidas da forma que querem que elas 'estavam pedindo' para serem violentadas. É essa mesma opressão que faz com que milhões de gays reunam-se nas paradas para fazer valer sua identidade, seus direitos e sua presença no mundo. É por essa mesma opressão que se luta contra a violência em todas as suas formas.

Haverá um dia, que vamos respeitar a diferença sem nos sentirmos ofendidos e entendermos que o amor se manifesta de inúmeras maneiras e que o seu não é melhor que o meu, mas que todos tem direito a expressá-lo da forma que quisermos.

SOBRE A MAR - Circuito Ribeira, neste domingo 5

2011-06-01T07:24:00.000-07:00

Integrando a programação do Circuito Ribeira, os atores Dálet Cruz, Isabelle Boettcher, Kédma Silva, Luã Sarmanho e Thiago Medeiros apresentam a intervenção cênica SOBRE A MAR...

A obra é livremente inspirarada em obras, textos, poesias, fragmentos, imagens de Caio Fernando Abreu, Michelle Ferret e Jean Sartief ( Para uma avenca partida, Vela e chuva e Segredo, respectivamente).

A apresentação acontece em duas sessões - 18h e às 20h30, no Espaço à Deriva (na rua Frei Miguelinho em frente a Casa da Ribeira), mas é preciso chegar pelo menos uma hora antes quando serão distribuídos os ingressos.

A intervenção cênica é resultado de uma pesquisa e construção dramatúrgica que o grupo e seus componentes vem desenvolvendo há algum tempo, tendo sempre o mar como princípio norteador de referências múltiplas.

Bruna Hetzel canta na Semana do Meio Ambiente,na UFRN

2011-05-30T13:14:00.000-07:00

Bruna Hetzel convida.

Centro de Convenções, quinta-feira, 02 de junho de 2011 ao meio dia. Bruna estará cantando dentro dentro da programação da Semana do Meio Ambiente, no Centro de Convivência da Universidade Federal do Rio Grande do Norte.

Ela cantatrá acompanhada por Jow Jow no violão e Dudu Campos na percussão.

AS NOVAS CARTOGRAFIAS DA 8ª EDIÇÃO DA BIENAL DO MERCOSUL

2011-05-26T02:13:00.000-07:00

A 8ª edição da Bienal do Mercosul – Ensaios de Geopoética tem como tema o território e sua redefinição crítica a partir de uma perspectiva artística. Reunirá 107 artistas de 35 países que tratam de tópicos relevantes para essa discussão: mapeamento, colonização, fronteira, aduana, alianças transnacionais, construções geopolíticas, localidade, viajantes científicos, nação e política. Segundo José Roca, curador-geral dessa edição, “a 8ª Bienal quer mostrar alternativas à noção convencional de nação, além de discutir novas cartografias, as relações entre as condições políticas e geográficas, o posicionamento entre o regional e o global, as rotas de circulação e o intercâmbio de capital simbólico, a cidadania em territórios não-urbanos, o status político de nações fictícias e a relação entre ciência, viagem e colonização”.

O projeto curatorial desenvolve sete grandes ações, abordadas por meio de duas estratégias – expositivas e ativadoras. Nas ações ativadoras, que podem também ter como resultado uma exposição, há uma ênfase na relação entre artista e público. Nas exposições propriamente ditas, a ênfase está na obra e na sua relação com os trabalhos dos demais artistas e com o tema proposto.

Dessa forma, a cidade de Porto Alegre e o território do Rio Grande do Sul são vistos como lugares a descobrir e a ativar por meio da arte. A intensa atuação dos artistas e suas obras nesse território pressupõe a participação da comunidade e a colaboração com centros culturais – institucionalizados ou independentes – e artistas locais, como é o caso nos projetosContinentes e Cadernos de Viagem, e na exposição Além Fronteiras, em que artistas desenvolvem trabalhos a partir da paisagem do RS. Além dessas ações, a exposição do artista homenageado Eugenio Dittborn, que estará em cartaz em Porto Alegre no Santander Cultural, terá desdobramentos em três cidades do Estado: Bagé, Caxias do Sul e Pelotas.

Um dos projetos-chave da 8ª Bienal do Mercosul é a Casa M, um espaço de encontro para a comunidade artística local, pessoas interessadas em arte e cultura, professores e estudantes de arte e áreas afins. A proposta parte da vontade de criar uma comunidade temporária em torno da mostra, promovendo a reflexão e o diálogo e favorecendo o intercâmbio e a criação de redes. Para além do período da 8ª Bienal, a Casa M terá a duração de sete meses, oferecendo à comunidade uma programação de residências curatoriais, pequenas exposições, conversas, oficinas e outras atividades. O local conta com um espaço de convivência, sala de leitura, biblioteca e ateliê, entre outros ambientes. A programação da Casa M é desenhada pela equipe curatorial da 8ª Bienal em parceria com o Projeto Pedagógico, contando com o apoio de um conselho formado por seis artistas, teóricos e agentes culturais de Porto Alegre.

A Bienal se entende por todo o território do Rio Grande do Sul levando artistas, obras, exposições e atividades pedagógicas a mais de dez cidades: Bagé, Caxias do Sul, Ijuí, Montenegro, Pelotas, Santa Maria, Santana do Livramento, São Miguel das Missões e Teutônia.

Em Porto Alegre, serão realizadas as exposições Geopoéticas e Cadernos de Viagem, no Cais do Porto, Além Fronteiras, no MARGS – Museu de Arte do Rio Grande do Sul – e a exposição do artista homenageado, o chilenoEugenio Dittborn, no Santander Cultural. Além disso, nove locais do centro da Capital abrigarão a exposição Cidade Não Vista, que vai chamar a atenção para lugares que habitualmente não são percebidos pela população.

Como diferencial da Bienal do Mercosul em relação a outras bienais no mundo, o Projeto Pedagógico está presente em toda a estrutura conceitual. As diversas linhas de ação curatorial foram concebidas também como ações pedagógicas. O Projeto Pedagógico da 8ª Bienal do Mercosul contempla atividades de formação de professores, curso para formação de mediadores, oficinas, palestras, seminários, publicações destinadas a diversos públicos e, especialmente, a programação da Casa M. Agendamento de visitas guiadas, transporte gratuito para escolas públicas e atividades diferenciadas serão oferecidos ao público visitante durante o período da mostra.

Para o presidente da 8ª Bienal do Mercosul, Luiz Carlos Mandelli, a realização dessa edição reafirma o compromisso da Fundação Bienal com a comunidade: “o projeto curatorial da 8ª Bienal amplia as ações e envolve comunidades de todo o Estado, promovendo efetivamente a transformação social através de propostas artísticas contemporâneas”.

O material completo, com a lista dos artistas, biografias, calendário de eventos da Bienal e muitas outras informações podem ser encontrados no link http://www.bienalmercosul.art.br/novo/arquivos/release_materia/1306357020.pdf

Equipe curatorial
Curador-geral: José Roca (Colômbia, radicado em Bogotá)
Curador pedagógico: Pablo Helguera (México, radicado em Nova Iorque)
Curadores adjuntos: Alexia Tala (Chile, radicada em Santiago) Cauê Alves (Brasil, radicado em São Paulo) Paola Santoscoy (México, radicada na Cidade do México) Curadora convidada: Aracy Amaral (Brasil, radicada em São Paulo)
Curadora assistente: Fernanda Albuquerque (Brasil, radicada em Porto Alegre)

Destaques da 8ª Bienal
· Uma Bienal que não é apenas uma grande exposição
· Uma Bienal que não acontece a cada dois anos, mas que acontece durante dois anos: a 8ª Bienal do Mercosul se estende no tempo, com projetos que perduram, como a Casa M, ou que são pontos de partida para novas articulações entre agentes culturais, como o projeto Continentes
· Uma Bienal que não está concentrada em um único local ou cidade, mas que reverbera por todo o território do Rio Grande do Sul, passando por mais de 20 cidades
· Projeto curatorial que estimula a reflexão sobre as noções de territorialidade, nação, identidade
· Ênfase na valorização e ativação da cena artística local e estímulo a jovens artistas, curadores e instituições culturais independentes
· Um Projeto Pedagógico preocupado em oferecer atividades específicas para os diversos tipos de público
· A Bienal do Mercosul mais internacional até o momento: 107 artistas de 35 países – Argentina, Bélgica, Bolívia, Brasil, Camarões, Chile, Colômbia, Costa Rica, Cuba, Egito, Equador, Eslovênia, Espanha, EUA, Finlândia, França, Gaza, Guatemala, Inglaterra, Israel, Japão, México, Noruega, Palestina, Panamá, Paraguai, Peru, Porto Rico, Rússia, Sealand, Suécia, Suíça e Venezuela.
· Participação de 38 artistas brasileiros, sendo 15 do Rio Grande do Sul

Serviço
O que é: 8ª Bienal do Mercosul – Ensaios de Geopoética
Porto Alegre - Rio Grande do Sul - Brasil
Data: de 10 de setembro a 15 de novembro de 2011
Cerimônia oficial de abertura: 09 de setembro de 2011
Horário de visitação: 9h às 21h
Dias de funcionamento: Todos os dias
Entrada Franca
Agendamento para grupos: (51) 3433.7686
Site: http://www.bienalmercosul.art.br

Casa M
A partir de 25 de maio
De segunda a sexta-feira, das 12h às 20h | Sábado, das 10h às 18h
Rua Cel. Fernando Machado, 513 - Centro (em frente à escadaria da Rua João Manoel) CEP 90010-321 - Porto Alegre-RS
Todas as atividades são gratuitas. Para oficinas, cursos, inscrições e informações: telefone 51 3519 7109 | casam@bienalmercosul.art.br | www.bienalmercosul.art.br/casam

Locais e endereços:
Armazéns do Cais do Porto
Av. Mauá, 1050 (entrada A3 e A4) – Centro
Nos armazéns do Cais do Porto estarão montados – entre os armazéns A3 e A4 – o espaço de convivência, a central de informações, a loja da Bienal, o Café da Bienal e o espaço dos patrocinadores
Continentes – Armazéns A4, A5 e A6
Cadernos de Viagem – Armazém A7
Assessoria de imprensa e área de apoio – Armazém A7

Santander Cultural
Rua Sete de Setembro, 1028 - Centro

MARGS - Museu de Artes do Rio Grande do Sul - Praça da Alfândega, s/n – Centro

Veja lista dos artistas participantes da 8ª Bienal Mercosul:

Cadernos de Viagem (Cais do Porto)
Bernardo Oyarzún
Marcelo Moscheta
Beatriz Santiago
Marcos Sari
Nick Rands
Sebastián Romo
Maria Elvira Escallon
Mateo López
Kochta & Kalleinen

Geopoéticas (Cais do Porto)
Alberto Lastreto
Alicia Herrero
Anabella Geiger
André Komatsu
Angela Detanico & Rafael Lain
Barthélémy Toguo
Center for Land Use Interpretation
Coco Fusco
Cristina Lucas
Edgardo Aragon
Eduardo Abaroa
Emmanuel Nassar
Fabio Morais
Fernando Bryce
Flavia Gandolfo
Francis Alys
Guilherme Peters
Irwin / NSK
Iván Candeo
Javier López & Erika Meza
Jean-François Boclé
Jonathan Harker & Donna Conlon
Jon Rubin & Dawn Weleski
Jose Toirac e Meira Marrero
Juan Manuel Echavarría
Kajsa Dahlberg
Khaled Hafez
Khalil Rabah
Laís Myrrha
Leslie Shows
Lucía Madriz
Luis Gárciga
Luis Romero
Manuela Ribadeneira
Marcelo Cidade
Marcius Galan
María Teresa Ponce
Mark Lombardi
Mayana Redin
Meira y Toirac
Melanie Smith & Rafael Ortega
Miguel Angel Rios
Miguel Luciano
Pablo Bronstein
Paco Cao
Paola Parcerisa
Paulo Climachauska
Raquel Garbelotti
Regina Silveira
Sanna Kannisto
Santiago Sierra
Sealand
Slavs and Tatars
Taysir Batniji
Torolab
Uriel Orlow
Voluspa Jarpa
Yanagi Yukinori
Yasmin Hage
Ykon
Young-Hae Chang Heavy Industries

Cidade Não Vista
Elida Tessler
Marlon de Azambuja
O Grivo - Valeska Soares
Oswaldo Maciá
Paulo Vivacqua
Pedro Palhares
Tatzu Nishi
Vitor Cesar
Sissel Tolaas

Vitrine (Casa M)
Tiago Giora
Rogério Severo
Viviane Pasqual
Helene Sacco
Rommulo Conceição
Glaucis de Morais
João Genaro

Obras Permanentes (Casa M)
Daniel Acosta
Fernando Limberger
Vitor Cesar

Artista Homenageado (Santander Cultural)
Eugênio Dittborn

Além Fronteiras (Museu de Arte do Rio Grande do Sul)
Cao Guimarães
Carlos Pasquetti
Carlos Vergara
Felipe Cohen
Gal Weinstein
Irene Kopelman
José Alejandro Restrepo
Lucia Koch
Marina Camargo

Apresentação do projeto curatorial da 8ª Bienal do Mercosul

2011-05-25T12:42:00.000-07:00

Nesta quarta-feira, 25 de maio, o Projeto Curatorial da 8ª Bienal do Mercosul será apresentado ao público emPalestra com o Curador-geral da Bienal, José Roca, e o Curador Pedagógico, Pablo Helguera.

O evento é gratuito e acontece às 17h, no Átrio do Santander Cultural. Roca e Helguera apresentarão o projeto destacando as propostas pedagógicas do evento e anunciando os artistas participantes dessa edição. O evento terátransmissão simultânea pelo site da Bienal (www.bienalmercosul.art.br), permitindo que interessados de outras cidades do mundo possam acompanhar a apresentação on line.

A palestra marca também o início do Curso de Formação de Mediadores da 8ª Bienal do Mercosul, que tem continuidade até setembro e contará com transmissão simultânea de todas as aulas, sempre no período da noite. Os interessados poderão conferir a programação a partir da próxima semana através do site www.bienalmercosukl.art.br/mediadores.

Serviço
8ª Bienal do Mercosul – Palestra Pública de apresentação do Projeto Curatorial
Dia 25 de maio
17h – Palestra Pública com José Roca e Pablo Helguera, curador-geral e curador pedagógico
Local: Átrio do Santander Cultural (Rua Sete de Setembro, 1028 - entrada pela Siqueira Campos. Centro Histórico, Porto Alegre)
Entrada Franca
Transmissão simultânea do evento através do link

I Encontro Afro Atlântico na Perspectiva dos Museus

2011-05-24T16:56:00.000-07:00

Direto do Estadão (AE):

http://www.estadao.com.br/noticias/arteelazer,museu-afro-brasil-traz-semana-de-debates-em-comemoracao-ao-dia-da-africa,723405,0.htm

Museu Afro Brasil, instituição da Secretaria de Estado da Cultura, em parceria com Consulado Geral dos EUA em São Paulo, realiza entre hoje e sexta-feira no Parque do Ibirapuera, em São Paulo, o "I Encontro Afro Atlântico na Perspectiva dos Museus", em comemoração ao Dia da África, celebrado no dia 25.

Pierre Verger/Reprodução

Encontro inclui exposição com fotos de Pierre Verger

A abertura acontece, às 19h, 24/05, com o lançamento da edição em português do livroFlash of the Spirit, de Robert Farris Thompson, e a abertura da exposiçãoMulheres Negras: a Irmandade da Boa Morte de Cachoeira. No mesmo dia, acontecerá a apresentação do Grupo Gegê-Nagô de Cachoeira (BA).

O encontro tem como objetivo discutir as formas de interpretar a arte africana contemporânea e sua inserção em museus nacionais e internacionais. Durante o evento, haverá mesa-redonda com convidados de instituições internacionais, que irão debater como os museus vêm representando o continente africano. A mediação será feita por um especialista brasileiro. Porém, as vagas para os debates estão esgotadas.

Entre os participantes estão confirmados curadores e pesquisadores do Museu Nacional de Arte Africana do Smithsonian Institute (Washington), Museu para a Arte Africana (New York), Museu de Arte e Origens (New York), Museu de Arte de Cleveland, Museu Nacional do Mali, entre outros.

Com curadoria de Emanoel Araujo, a exposição Mulheres Negras, com entrada gratuita para o público em geral, vai apresentar fotos do etnólogo francês Pierre Verger (1902-1996) e do brasileiro Adenor Gondim, que fotografa aspectos da cultura, religiosidade e cotidiano da Bahia, em especial da cidade de Cachoeira. A exposição reúne ainda os famosos balangandãs baianos e uma imagem original de Nossa Senhora da Boa Morte do século XIX.

Haverá ainda a produção de um mural com a artista plástica americana Chanel Compton, do Instituto Smithsonian, uma das mais consolidadas instituições museológicas do mundo. Compton irá criar, junto com 14 jovens de projetos sociais, um mural de 20 metros com o tema "A herança da cultura africana nas artes visuais dos EUA e do Brasil". A obra será inaugurada no encerramento do encontro, na sexta-feira, e terá visitação aberta ao público.

Confira a programação do I Encontro Afro Atlântico:

Dia 24 - 19h

Lançamento da edição em português do livro "Flash of the Spirit", de Robert Farris Thompson;

Lançamento da Campanha do Ano Internacional dos Povos Afrodescendentes da Secretaria de Estado da Cultura;

Abertura da "Exposição Mulheres Negras - a Irmandade da Boa Morte de Cachoeira";

Apresentação do Grupo Gegê Nagô de Cachoeira (BA).

Dia 25

Mesa-redonda: 9h às 12h

Arte africana: Como decifrar seus enigmas?

Robert Farris Thompson (Universidade de Yale);

Abdou Sylla (IFAN-Senegal);

Constantine Petridis (Museu de Arte de Cleveland);

Mediação: Robert W Slenes (Universidade Estadual de Campinas).

Coleções em Debate: 14 às 17h

Karen Milbourne (Museu Nacional de Arte Africana do Smithsonian Institute);

Samuel Sibidé (Museu Nacional do Mali).

Dia 26

Mesa-redonda: 9h às 12h

Arte africana e o conceito de arte

Karen Milbourne (Museu Nacional de Arte Africana do Smithsonian Institute);

Samuel Sibidé (Museu Nacional do Mali);

Mediação: Ligia F. Ferreira (Universidade Federal de São Paulo).

Coleções em Debate: 14 às 17h

Marta Heloisa Salum ((Museu de Arqueologia e Etnologia/USP);

Emanoel Araujo (Museu Afro Brasil).

Dia 27

Mesa-redonda: 9h às 12h

Arte contemporânea: Artistas de África e Museus

Dominque Zinkpè (Benim);

Lisa Binder (Museu para a Arte Africana - Nova York);

George Preston (Museu de Arte e Origens - Nova York);

Mediação: Vagner G. Silva (Universidade de São Paulo).

17h - Inauguração do Mural da artista plástica Chanel Compton (Instituto Smithsonian).

I Encontro Afro Atlântico na Perspectiva dos Museus - Museu Afro Brasil (Av. Pedro Álvares Cabral, s/ nº, Parque Ibirapuera). Tel. (011) 3320-8900. De terça a domingo, das 10h às 17h (permanência até 18h). Grátis. www.museuafrobrasil.org.br.

ANIVERSÁRIO DO BARDALLOS - 6 ANOS

2011-05-18T02:50:00.001-07:00

SÁBADO 21 DE MAIO VENHA COMEMORAR NA PINACOTECA - PALÁCIO DA CULTURA / CIDADE ALTA

SEIS ANOS

DE
COMIDA E ARTE DO BARDALLOS

O Bardallos fica localizado no centro de Natal.
Rua: Gonçalves ledo 678 Centro
Tel:3211-8589 / 9409-444

shows de MC Priguissa, Du Souto, Gotamas e Sacha Lídice a partir das 20h na Pinacoteca

Edital de Ocupação CAIXA Cultural 2012/2013

2011-05-15T12:57:00.000-07:00

A Caixa Econômica Federal recebe até 10/06/11 inscrições de projetos em artes visuais, para ocuparem seus espaços culturais localizados em Brasília, Curitiba, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo.

As inscrições para os projetos devem ser feitas exclusivamente por meio de formulário eletrônico disponível no site:

http://www.caixacultural.comb.r/html/main.html

http://www.ccinscricaodeprojetos.com.br/

O edital recebe propostas nas categorias: fotografia, escultura, pintura, gravura, desenho, instalação, objeto, vídeo-instalação, intervenção e novas tecnologias ou performances. O valor máximo de patrocínio por projeto será de R$ 300 mil. O período de inscrição é de 09/05/11 a 10/06/11.

GOPALA CASA VERMELHA

2011-05-13T12:04:00.001-07:00

Galera, amanhã é a inauguração do Gopala Casa Vermelha. Prestigiem e frequentem! Vai ser demais!

IV Mostra Live de Cinema

2011-05-09T13:31:00.000-07:00

A IV Mostra Live de Cinema é uma mostra expositiva de trabalhos de Live Cinema, Live Images e de Performances Audiovisuais que acontecerá no teatro Oi Futuro de Ipanema, na cidade do Rio de Janeiro, dos dias 1 a 4 de setembro de 2011

As inscrições estão abertas até o dia primeiro de julho.

Mais informações - www.livecinema.com.br

INTERVENÇÃO ESTAÇÃO NATAL

2011-05-06T03:35:00.000-07:00

Será realizada no dia 11 de maio próximo das 10h às 12h e 15h às 17h,na estação Ribeira da CBTU-Companhia de Trens Urbanos de Natal o projeto de artístico de Intervenção urbana Expedição Gráfica e Midiática – Natal/RN, pelo Grupo de Pesquisa em Gravura e Gráfica da UFRN-Universidade Federal do Rio Grande do Norte, coordenado pela artista e professora da UFRN, Dra. Laurita Salles. O evento integra a iniciativa de circuito nacional SP-Estampa, organizado pela Galeria Gravura Brasileira, de São Paulo.

O projeto pretende realizar duas expedições gráficas com o Grupo de Pesquisa em Gravura e Gráfica da UFRN (ligado ao Grupo de Pesquisa Matizes) e com os discentes alunos da disciplina Gravura II e Técnicas de Reprodução Gráfica do curso de Licenciatura em Artes Visuais junto a estação Ribeira e trens da CBTU-Companhia Brasileira de Trens de Natal. Neste dia serão afixados na laje da estação Ribeira cerca de 60 m de gravuras em serigrafia.Também serão afixadas imagens em adesivo e realizadas imagens em Grafite no piso em locais diversos da Estação Ribeira e distribuídas imagens realizadas em estêncil como volantes para o público. Estarãocirculando em vários pontos dos vagões e trens imagens que comentam a vida urbana. Vídeo em tempo real será enviado ao Blog: gravuragraficaufrn.blogspot.com ou em Streaming:www.ustream.tv, em http://www.ustream.tv/user/gravuraufrn.

O evento faz parte de sequência de intervenções artísticas e gráficas experimentais ao longo das estações das linhas de trem e nos vagões das linhas Natal/ Ceará Mirim e Natal/Parnamirim da CBTU-Companhia de Trens Urbanos de Natal a ser realizado durante o ano de 2011 integrando um conjunto de ações associadas ao Projeto de Pesquisa, Ensino e Extensão- Intervenções Gráficas e Midiáticas em Trajetos da Cidade, junto ao DEART/Departamento de Artes do CCHLA- Centro de Ciências Humanas, Letras e Artes da UFRN- Universidade Federal do Rio Grande do Norte coordenado pela Profa. Dra. Laurita Salles.

A intervenção será documentada através de fotos, e vídeos via celulares e enviados ao Blog do Grupo de Pesquisa em Gravura e Gráfica da UFRN,assim como ao site do SP-Estampa, da organizado Galeria Gravura Brasileira, de São Paulo.

Intervenções ao longo de 2011

O projeto efetivará a primeira intervenção artística (Situ-ações gráficas) do conjunto de ações de dois tipos de intervenções artísticas previstos ao longo de 2011 :

1) Intervenção Situ-ações gráficas :trata-se de distribuição de volantes junto aos passageiros dos trens realizados em estêncil e gravuras em serigrafia e xilogravura a partir de situações vividas e desenhadas ao longo das linhas da CBTU-Natal pelos alunos da disciplina Gravura I e II e Técnicas de reprodução Gráfica e Projeto Gráfico do curso de Licenciatura em Artes Visuais; serão distribuídas ao longo das estações das duas linhas e dentro dos vagões dos trens em movimento.

2) Intervenção - Outros lugares mapeados : realização de intervenção midiática que determina- por GPS - cem (100) pontos midiáticos (cincoenta (50) pontos em cada linha; sendo este total subdividido em cinco estações de cada linha com dez (10) pontos cada) constituindo trajetória de pontos de intervenção multimídia acessíveis por celulares do público em geral (desde que tenham acesso a sistemas GPS e sistemas s de som e imagem ) onde serão exibidas imagens multimídia em cada um dos pontos ao longo das estações das duas linhas de trem a partir da Estação de Natal em direção às estações de Ceará-Mirim, ao norte e Parnamirim, ao sul.

O projeto trata o território da cidade como espaço para a realização de eventos os quais apresentam-se como heterotopias (outras experiências do lugar a partir da intervenção artística ) junto à vias de trânsito ferroviário da região Metropolitana de Natal . Pretende transformar ambientes de trajetórias cotidianas em lugares para a realização de cultura, relacionando pontuações informacionais e gráficas a experiências urbanas, em vias de trânsito materiais e humanos.Propõe a realização de imagens a partir da experiência da viagem em trens da CBTU-Natal, oferecendo aos alunos a oportunidade de criarem e distribuírem imagens relacionadas e apresentadas a lugares determinados a partir de experiências concretas da região de Natal.

Efetiva-se como uma prática da Extensão universitária através da realização de evento situado no tecido urbano da região metropolitana e junto a circuito e equipamentos distantes das manifestações artísticas em geral. Sublinhamos, porém, que a dupla de artistas os Gêmeos já realizou intervenção de Grafite em vagões da CBTU- Natal, o que constitui precedente importante junto ao sistema CBTU e na cidade de Natal. A realização deste ciclo de intervenções artísticas constitui-se como uma ação que alcança escala metropolitana e populações distantes das iniciativas artísticas da cidade. Propõe-se instaurar diálogo entre os circuitos de trânsito midiáticos contemporâneos , a cidade e seus fluxos e as populações urbanas.

EXPEDIÇÃO GRÁFICA - NATAL - RN

Quando:

Abertura- 11 de maio- 10h às 12h e 15h às 17h

Intervenção Gráfica e midiática entre Natal e São Paulo

Artistas:

Grupo de Pesquisa em Gravura e Gráfica da UFRN:

Laurita Salles(coordenação),Artur Luiz de Souza Maciel, Mayara Suellen Araujo Silva, Cristiane Silva Cavalcante, Pedro Ivo Barros Castro, Turmas Técnicas de Reprodução Gráfica e Gravura II 2011, Licenciatura em Artes Visuais, UFRN/Universidade Federal do Rio Grande do Norte.

Equipe midiática: Silvio César Sousa Rodrigues, Alexandrina Viana Coêlho Roque.

Documentários, fotos e vídeos: Danilo Tanzio e participantes do evento.

Sites:gravuragraficaufrn.blogspot.com
Streaming:www.ustream.tv
http://www.ustream.tv/user/gravuraufrn

(Atividade também relacionada ao Grupo de Pesquisa Matizes)

GRÁTIS

Onde:CBTU - Natal- Estação de Natal
Praça Augusto Severo 302, Ribeira, Natal, RN

Evento integrante da iniciativa SP-Estampa, organizada pela Galeria Gravura Brasileira, de São Paulo, http://www.cantogravura.com.br/destaques.asp?destaqueId=39&lang=pt.

SOB O PESO DOS MEUS AMORES

2011-05-05T12:26:00.000-07:00

No último final de semana da exposição Sob o Peso dos Meus Amores, você tem a chance de conhecer a obra de Leonilson de uma forma diferente, do ponto de vista de artistas e de amigos dele.

A presidente do Projeto Leonilson Ana Lenice Dias, o jornalista Jan Fjeld e os artistas Sérgio Romagnolo e Efrain Almeida debatem a produção do artista, com a mediação do curador Bitu Cassundé. Em seguida, a conversa continua em visitas acompanhadas pelos convidados à exposição, à instalação na Capela do Morumbi e ao Projeto Leonilson. Clique aqu i para conhecer os participantes.

Inscreva-se pelo telefone (11) 2168 1876 a partir de 9 de maio. Não perca!

Próxima Parada - Sob o Peso dos Meus Amores
destinado ao público adulto

sábado 28 de maio
9h30 às 13h

Conversa com os convidados
9h30 às 11h
Sala Vermelha (70 vagas)

Visita às obras
Das 11h30 às 13h, em ônibus do Itaú Cultural

Capela do Morumbi (30 vagas)
Palestrante convidado: Sérgio Romagnolo

Projeto Leonilson (15 vagas)
Palestrantes convidados: Efrain Almeida e Ana Lenice Dias

Exposição Sob o Peso dos Meus Amores (25 vagas)
Palestrante convidado: Jan Fjeld

inscrições
a partir de segunda 9 de maio
fone 11 2168 1876
[chegar com meia hora de antecedência para a retirada das pulseiras de identificação]

entrada franca

Sotaque se apresenta no sábado (7) no Zen Bar, em Pium

2011-05-05T09:08:00.000-07:00

SOTAQUE é um Trio formado por Eduardo Juarez, voz e violão, Rubén Figaredo, Baixo e voz, e Oswin Lohss, teclado, completado por Pablo Tanuri Guevara, percussão e voz, formando assim um quarteto.

O SOTAQUE toca músicas de Charly García, Fito Páez, Carlos Gardel, Gustavo Leguizamon, Virgílio Expósito, Tom Jobim, entre outros.

Informações: 88962602 ou 91180114 ou 3237 0424

O encontro será no sábado, dia 7, às 21h, no Zen Bar, em Pium.

Entrada R$ 5,00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL ABRE INSCRIÇÕES PARA PROGRAMAÇÃO 2012/2013

2011-05-04T03:43:00.000-07:00

Programação Cultural 2012 / 2013

Estão abertas as inscrições para programação 2012/2013. Os projetos selecionados irão compor a grade de programação dos Centros Culturais Banco do Brasil Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Belo Horizonte, nas áreas de música (popular, erudita e instrumental), exposições (pintura, escultura, fotografia, gravura, instalação, multimídia e outros), artes cênicas (teatro, dança, performance, circo, ópera), cinema e vídeo (mostras e festivais - exceto Belo Horizonte), programa educativo (oficinas, cursos e visitas orientadas) e ideias (palestras, seminários e conferências).

As inscrições são gratuitas, vão até o dia 31 de maio de 2011 e estão abertas a pessoas físicas e jurídicas, de qualquer nacionalidade e região do País, sendo feitas exclusivamente pelo site www.bb.com.br/cultura.

O projeto deverá conter as seguintes informações:

a) dados do Proponente PF ou PJ: nome, CPF/CNPJ, endereço, telefone, e-mail, currículo;
b) dados do projeto: área cultural, segmento cultural, título, espaço pretendido;
c) descrição: descrever, narrar, contar como será o projeto;
d) justificativa: demonstrar, fundamentar a importância da realização do projeto no cenário cultural e artístico para a sociedade;
e) sinopse: resumo, síntese do projeto;
f) ficha técnica: função e nome de todos os participantes do projeto, inclusive breve currículo;
g) cronograma: fases e períodos da pré-produção, produção e pós-produção do projeto;
h) orçamento: item orçamentário, quantidade de item necessários, unidade, valor unitário.

Inscrições 2012 | A seleção dos projetos inscritos para a grade de programação dos Centros Culturais será feita por comissão técnica dos Centros Culturais Banco do Brasil e com a participação de especialistas do mercado cultural. Os critérios observados na seleção dos projetos são: relevância temática, ou seja, importância histórica, cultural e artística; viabilidade técnica, originalidade e ineditismo da proposta; compatibilidade com os preços praticados pelo mercado e identidade com os princípios e valores do Banco do Brasil.

Em 2010, concorreram à programação dos três CCBB mais de 3.138 projetos. Após análise da equipe técnica, foram selecionados 116 projetos para compor a programação cultural de 2011.

A divulgação dos projetos selecionados está prevista para o último trimestre de 2011 e os resultados serão publicados no portal www.bb.com.br.

Acesse o edital completo aqui

Faça sua inscrição

Exposição 10ª Dimensão: Sistemas, Circuitos e Fluxos

2011-05-02T07:50:00.000-07:00

Dia 11 de maio será aberta a Exposição 10ª Dimensão: Sistemas, Circuitos e Fluxos, sob a curadoria da Profa. Dra. Laurita Salles (DEART/UFRN), evento que conclui o primeiro ano do ciclo 10 Dimensões: Diálogos em Rede, Corpo, Arte e Tecnologia (UFRN-UFPB-IFRN-FAPERN).

A exposição tem início às 18h, com visitação nos dias 12 e 13 de maio, das 10 às 17h, no IFRN Cidade Alta, em Natal, RN. Além disso, haverão bate-papos com os artistas convidados que acontecem no Departamento de Artes da UFRN, nos dias 12 e 13 de maio, a partir das 19h.
Para mais informações, acessem: http://www.10dimensoes.net .

BODEARTE - Comemorações do 8 de maio - dia do Artista Plástico

2011-04-29T07:43:00.000-07:00

Em homenagem ao dia do artista plástico, o Coletivo ES3 e o grupo Facetas, Mutretas e Outras Histórias promoverão na sexta-feira (06/05) o lançamento da edição 2011 do Circuito BodeArte.

O evento contará em sua programação com palestras, instalações, discotecagem e gambiarra bar, e acontecerá no TECESol às 19:00h. Contamos com a presença da classe artística da cidade do Natal, assim como com todos osdemais interessados.

O Circuito BodeArte se torna em 2011 um circuito regional de palestras, oficinas, exposições e apresentações no campo da performance arte. Esse ano destaca a mudança de abragência de seu enfoque, buscando abarcar trabalhos em diversas linguagens artísticas (artes visuais, teatro e dança) que desenvolvam reflexões em seu interior sobre o campo da performance arte.

Participe do evento e descubra como participar.

Contato (e-mail) coletivoes3@gmail.com grupofacetas@gmail.com

Coleção Cultura Potiguar

2011-04-29T07:20:00.000-07:00

O Governo do Estado do Rio Grande do Norte, a Secretaria Extraordinária de Cultura e a Fundação José Augusto lançaram nesta quinta-feira, 28, os livros 02 e 05 da Coleção Cultura Potiguar: As vertentes criativas da gravura brasileira, de Dorian Gray Caldas e Cronologia dos mandatários do Rio Grande do Norte - Vol.1 organizado por Tarcísio Rosas.

Mais informações: (84) 3232.5304/ 5300

Sistemas, Circuitos e Fluxos

2011-04-28T07:02:00.000-07:00

De 11 a 13 de maio a Exposição "Sistemas, Circuitos e Fluxos" estará aberta ao público no Anfiteatro e sala de exposição no piso 2 do IFRN – Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia Campus Avançado da Cidade Alta (Antigo Liceu das Artes)

Em paralelo, acontecerá no Departamento de Arte da UFRN debate sobre a mostra, 12 de maio às 19:00:

• Debate com os artistas participantes. Temas e perguntas levantados:

- Pelos próprios artistas entre si;

- Pelo público, antecipadamente, através do site do projeto na Internet;

- Pelo público presente

Atividade pública de orientação sobre projetos em arte e tecnologia, 13 de maio às 19:00

• Orientação sobre projetos em arte e tecnologia (a ser ministrada pelos artistas participantes);

• Orientação e atendimento público sobre projetos individuais ou em grupo a artistas e alunos – sobre projetos artísticos e/ou projetos de pesquisas em sentido abrangente;

• Avaliação tecnica e suporte técnico/operacional;

• Discussão dos projetos sob o ponto de vista da linguagem artística e como poética tecnológica.

Local: DEART- Departamento de Artes da UFRN, Av. Senador Salgado Filho, 3000 – Natal/RN – (84) 3215-3550 (Campus Universitário – Próximo a BR 101)

Para agendamento de Escolas:Núcleo de Arte do IFRN - 84 - 4005-2665

IFRN – Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia Campus Avançado da Cidade Alta (Antigo Liceu das Artes)

Av. Rio Branco, 743 – Cidade Alta – Natal/RN - Tel.: 40052665Datas: 11 a 13 de maio, das 10h às 17h

Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia

2011-04-26T15:20:00.000-07:00

O Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia abre inscrições para sua 9ª edição entre os dias 2 de maio e 30 de junho. Com o intuito de ser uma vitrine para novos trabalhos, em 2011, o PSM distribui R$ 160 mil entre quatro criadores iniciantes e outros dois em meio de carreira, além do tradicional prêmio hors concours.

Os interessados podem se inscrever nas modalidades ‘Individual’ e ‘Dupla ou Coletivo’ e enviar seus portfólios. Com curadoria de Giselle Beiguelman, esta edição é dividida nas modalidades:

4 Prêmios para criadores iniciantes com mínimo de 2 anos de carreira comprovada – R$ 15 mil para cada;

2 Prêmios para criadores com mínimo de 10 anos de carreira comprovada – R$ 30 mil para cada;

1 Prêmio Hors Concours, para um artista ou teórico das áreas abrangidas, como reconhecimento pelo conjunto da atuação – R$ 40 mil.

Para mais informações: psm@ism.org.br ou no telefone: (11) 3674 0216, de segunda a sexta-feira das 10h30 às 17h.

Luto pelo falecimento de Paulo Reis

2011-04-26T13:50:00.000-07:00

Estamos extremamente tristes com o falecimento do amigo e curador Paulo Reis. Aqui na foto Pedro Costa, Sânzia e Sayonara Pinheiro, Jean Sartief ouvindo atentamente as palavras de Paulo Reis (camisa verde). Paulo em sua generosidade extrema topou participar do Prospecta 2010. Não nos conhecíamos, ele nunca tinha ouvido falar no projeto e mesmo assim topou na hora, sem exitação e foi um dos primeiros a nos incentivar com o projeto da Casa Vermelha. Obrigado Paulo! Muita luz!

Segue matéria publicada no O GLOBO Globo

Um magnífico curador, um entusiasta da arte e um grande amigo. Assim Paulo Reis foi definido pelo crítico e curador David Barro, com quem fundou a revista "Dardo", na Espanha, dedicada à arte contemporânea. Uma opinião compartilhada pelo mundo das artes plásticas.

- Ele era um sujeito enorme - conta o artista plástico José Bechara, dizendo-se muito "chocado e comovido" com sua morte, aos 50 anos.

Desde 2005, o carioca Reis morava em Portugal, onde criou em 2009 em Lisboa com dois amigos o Carpe Diem - Arte e Pesquisa, uma instituição instalada no Palácio Marquês de Pombal direcionada para a produção e realização de exposições, além da organização de conferências e master classes. "Arte e pesquisa' é o mote de nosso projeto. Aliar a criação que deriva de um pensamento de arte ao pensamento sobre a própria arte", definia. Sobre a gratuidade das ações, justificava dizendo que recebia apoio do governo e, portanto, tinha dever ético com o dinheiro público. Achava estranho produtores e instituições receberem apoio estatal e cobrarem ingresso e lucrarem. "E, na primeira oportunidade que aparece, não se inibem de falar mal do Estado. É uma vergonha, é indecente, é imoral", disse ao site Artecapital.

Segundo o ensaísta António Pinto Ribeiro, ele era um "verdadeiro embaixador cultural entre os artistas e os curadores" de Brasil e Portugal. Seu trabalho foi importante para a internacionalização de vários artistas brasileiros na Europa, como foi o caso do próprio Bechara.

- Ele construiu um trabalho muito sólido. Gostava de abrir caminhos, expandir territórios. Era um investigador incansável da produção dos artistas, fossem eles jovens ou consagrados. Seu trabalho deu uma contribuição notável para a circulação pública e internacional dos artistas - diz ele. - Todo mundo perde muita coisa com Paulo. Era um homem bom e uma pessoa muito generosa e gentil.

A última grande exposição sob sua responsabilidade foi a "Paralela 2010", em São Paulo, no ano passado.

Professor, curador e crítico de artes plásticas, Paulo Reis morreu no fim da tarde de sábado, no Hospital Egas Moniz, em Lisboa. Em fevereiro último, teve uma pneumonia que se complicou com uma tuberculose. O funeral será nesta segunda-feira às 15h e a cremação, às 16h, em Lisboa.

Artistas do Rio Grande do Norte na Quadrienal de Praga

2011-04-25T03:46:00.000-07:00

Artistas do Rio Grande do Norte participam da Quadrienal de Praga, dentro da categoria Scenofest que é um espaço reservado à proposta cenográficas desenvolvidas em todo o mundo. A idéia é selecionar trabalhos de forte expressão nesse campo para compor uma exibição na Quadrienal de Praga 2011.

Os projetos do RN são assinados por André Luiz Rodrigues Bezerra, Cleansed-ES3, e um deles divide a criação com Felipe Cabral de Araújo Fagundes, Fando e Lis, ambos enviados como selecionados pelo CENOTEC – UFRN hoje sob direção do Prof. Dr. Sávio Araújo. Estes Projetos cenográficos foram postos em prática com a cooperação dos alunos do curso de Bacharelado em Design da UFRN, Augusto Serquiz, Diogo Fonseca, e Vinicius Dantas.

A Quadrienal de Praga é um dos eventos mais marcantes no campo do teatro no mundo, e é especificamente, no que diz respeito ao campo da cenografia, o de maior destaque no cenário internacional. Este evento de grande visibilidade recebe na época de seu acontecimento os melhores projetos e artistas de mais de cem países da Europa, Ásia e América, reunindo artistas de práticas diversas e mapeando as tendências contemporâneas.

Unindo por dez dias grandes profissionais e estudantes de destaque num mesmo espaço, a Quadrienal de Praga também se dedica a constituição de um foco pedagógico criado através de workshops e apresentações realizados por grandes artistas no campo do Espaço Cênico, Design de Luz, Música e Som, Figurino e Maquiagem e Teatro de Objetos.

Além da participação na mostra nacional já realizada em São Paulo capital, os trabalhos agora rumam para uma mostra brasileira de escolas de cenografia, que integrará a programação do Scenofest 2011 em junho do presente ano. Esta honra concedida aos trabalhos teatrais apresenta-se também como grande expressão de nosso estado que pela primeira vez participará deste grandioso evento, que, como citado anteriormente, é considerado por profissionais de todos os campos de produção teatral o maior e mais relevante no campo da cenografia internacional.

http://www.pq.cz/index.html - PRAGUE QUADRENNIAL OF PERFORMANCE DESIGN AND SPACE

Contato:

Vinicius Dantas, 88228986

viniciusdantass@gmail.com

17º Salão UNAMA de Pequenos Formatos

2011-04-25T03:39:00.001-07:00

O Núcleo Cultural da UNAMA, sob a organização da Galeria de Arte Graça Landeira, informa sobre os selecionados para o 17º Salão UNAMA de Pequenos Formatos, mostra contemporânea de artes visuais, de abrangência nacional,que será realizado no período de 19 de maio a 27 de junho, nos Espaços da Galeria e entre os selecionados está nosso querido Marcelo Gandhi! Parabéns Marcelo!!!

Veja lista - http://www.unama.br/aconteceNaUnama/ARTISTAS-SELECIONADOS-SALAO-PEQUENOS-FORMATOS.pdf

RESULTADO DO PROGRAMA PETROBRAS CULTURAL 2011

2011-04-24T08:54:00.000-07:00

Dois proponentes do Rio Grande do Norte foram selecionados no edital PROGRAMA PETROBRAS CULTURAL 2011 - FESTIVAIS E DIFUSÃO DE LONGA-METRAGEM

Nome do Projeto: SEMANA DE MÚSICA 2011
Protocolo: 122
Segmento: Música Erudita
Proponente: Fundação Norte-Riograndense de Pesquisa e Cultura
Estado do Proponente: RN
Abrangência: RN
Resumo: O projeto promovido pela Escola de Música da UFRN prevê a realização de
oficinas e concertos didáticos de música erudita e jazz ao longo de uma semana. O evento
realizado em Natal (RN) dá visibilidade à produção artística da região, fomenta o
intercâmbio com outras universidades e oferece concertos gratuitos.

Nome do Projeto: FESTIVAL DOSOL 2011
Protocolo: 129
Segmento: Música Popular
Proponente: Associação Cultural DoSol
Estado do Proponente: RN
Abrangência: RN
Resumo: Com a proposta de ser um painel da música potiguar para todo o país, o projeto
realizado em Natal (RN) prioriza a música autoral de vanguarda, com oficinas e palestras
continuadas durante o ano e lançamento de DVD oficial do evento.

Veja a lista completa aqui

Curadora Sânzia Pinheiro estará pelo Rumos Itaú Cultural na PARAÍBA

2011-04-24T07:59:00.000-07:00

O estado da Paraíba é o mais novo a receber, no mês de maio, a curadora Sânzia Pinheiro, que integra o Programa Rumos Itaú Cultural – artes visuais, em sua quinta edição. A visita tem o propósito de dar prosseguimento ao ciclo de visitação a diversas cidades brasileiras com a participação de diversos curadores e profissionais envolvidos objetivando investigar, mapear e incentivar a atual produção em arte contemporânea brasileira.

O curador geral da edição Rumos Artes Visuais 2011- 2013 é o Agnaldo Farias que tem como trabalho coordenar quatro equipes de curadores que estarão percorrendo todas as regiões brasileiras. Cada grupo é formado por um curador de equipe e dois curadores de mapeamento, que farão o rastreamento em sua região de origem. Para a Paraíba, sob a coordenação de Felipe Scovino, a curadora de mapeamento Sânzia Pinheiro (RN) estará em João Pessoa, Campina Grande e em Souza.

Anotem aí:

Em João Pessoa ela estará na segunda-feira, 02 de maio, com a palestra a realizar-se na USINA CULTURAL ENERGISA, de 9h às 12h.

Em Campina Grande será no dia 05, às 14 no Museu Assis Chateaubriand e em Sousa será no dia 7 de maio, no Centro Cultural do Banco do Nordeste.

Mais:

Usina Cultural Energisa

Rua Juarez Távora, 243, Torre, João Pessoa – PB

Tel (83) 3221-4985

e-mails:

dyogeneschaves@hotmail.com

usina@energisa.com.br

8ª Bienal do Mercosul - Formação de Mediadores

2011-04-24T06:27:00.000-07:00

A 8ª Bienal do Mercosul recebe inscrições até 02/05/11 de estudantes universitários (a partir do 4º semestre) e profissionais graduados em qualquer área de conhecimento para o curso Formação de Mediadores da 8ª Bienal do Mercosul.

As inscrições devem ser feitas partir de formulário online, disponível no site: www.bienalmercosul.art.br/mediadores.

Das 300 vagas disponibilizadas, 250 são para as turmas presenciais, e 50 para residentes em outras cidades e estados (através do sistema EAD Ensino à Distância).

O curso, com início em 25/05/11e término no início de setembro, tem carga horária total de 108h/aula e acontece no auditório do Instituto Cultural Brasileiro Norte-Americano (Rua Riachuelo, 1257, centro, Porto Alegre/RS).

Todas as aulas terão transmissão simultânea e aberta através do site da Bienal (www.bienalmercosul.art.br), permitindo que, mesmo as pessoas que não tenham interesse em trabalhar como mediadoras durante a 8ª Bienal, possam acompanhar as aulas. Com isso, a Bienal pretende compartilhar conhecimentos com professores, pesquisadores, educadores de museus e instituições culturais e demais interessados.

O Curso de Mediadores busca compreender a natureza da mediação, além de transmitir ao mediador ferramentas que sejam adequadas para poder responder de forma imaginativa, criativa e flexível questionamentosante uma obra. O trabalho de mediação é remunerado durante o período da Bienal (de 10 de setembro a 15 de novembro de 2011), com carga horária de 4h30min diárias e uma folga semanal.

Mais informações: mediador@bienalmercosul.art.br ou (51) 3254-7505".

V PREMIO DE FOTOGRAFÍA DIGITAL

2011-04-22T12:24:00.000-07:00

Abertas as inscrições para o V Premio de Fotografía Digital Santander Creativa-Foconorte.

A data final para recebimento das obras (por correio ou internet) é o dia 31 de maio de 2011.

O projeto premiado receberá 1.800 Euros para produzir uma exposição para o próximo outono-inverno na Sala Ángel de la Hoz, do Centro de Documentación de la Imagen de Santander (CDIS).

Mais informações e edital (espanhol) - http://certamendigital.wordpress.com/bases-del-concurso-es/

e-mail: foconorte@foconorte.org
outro e-mail: foconorte10@gmail.com

MEMÓRIA É HISTÓRIA

2011-04-22T12:14:00.000-07:00

MEMÓRIA É HISTÓRIA

09 de maio de 2011.

Auditório do DEART – Teatrinho

Manhã 09:00 horas – Mesa redonda: Estado da arte da pesquisa sobre históriada arte no RN.Participação de Marjorie Simões, Elaine Viana, Mariana Zulianeli eVicente Vitoriano M. Carvalho.

Mediação: Everardo Ramos (a confirmar)

Tarde 15:00 - Mesa Redonda - Ensino de arte: embates políticos.Participação de Ana Mae Barbosa, Leide Câmara. Mediação: Sávio Araújo(a confirmar)16:00 - Mesa redonda - Proposta triangular e mudanças do ensino dearte. Participação de Ana Mae Barbosa, Vera Lourdes Rocha e VicenteVitoriano.

Mediação: (a definir)

18:00 - Coquetel de lançamento do livro "Abordagem triangular no ensino das artese culturas visuais", Ana Mae Barbosa e Fernanda Pereira da Cunha (Orgs.) .

A Abordagem Triangular foi divulgada com o nome de Metodologia Triangular em 1991. Passados quase 20 anos, este livro traz as pesquisas principais pesquisas, discussões, teorias em torno deste tema: além de capítulos ou artigos sintetizando teses, dissertação e monografia, procurou-se também incluir relatos de experiências e artigos que teorizem, trabalhem ou discutam a Abordagem Triangular em qualquer área de conhecimento.

EXPOSIÇÃO ESPAÇOS INTERIORES - JOSÉ FROTA

2011-04-22T12:08:00.000-07:00

Segue até o dia 30 de abril a exposição Espaços Interiores, do fotógrafo José Frota. A exposição é um recorte da apresentada por ele no Itaú Cultural, em 2008. Vale muito a pena!!!

Local: Espaço Arte Cangapé - Rua João Ferreira de Melo, Capim Macio - 84 -2010.7060 - de terça a domingo, das 16h às 22h

DOIS EVENTOS NA CASA VERMELHA EM UM SÓ DIA!!! IMPERDÍVEL!!

2010-12-22T03:50:00.000-08:00

DIA 27 de dezembro - às 19h

Lançamento do Catálogo Interações Florestais 2010 Terra UNA

- bate-papo com Jean Sartief - artista potiguar que participou do projeto;
- projeção de vídeos;
- distribuição dos catálogos + dvd

...Celebração de artista - de 2010 para 2011

+ música + alegria + confraternização + comes e bebes (traga algo para compartilhar!!) + sonhos + performances + arte + cultura + desejos + amor + respeito + poesia + dinheiro + desejos + políticas públicas + projetos + propostas + idéias + e + e + e +...

casavermelha1.blogspot.com
na Vila de Ponta Negra, logo após a Praça do Cruzeiro

Lançamento do Catálogo Interações Florestais na CASA VERMELHA

2010-12-20T14:12:00.000-08:00

Neste dia 27 de dezembro, às 19h, será lançado no Centro de Arte e Cultura Contemporânea Casa Vermelha, o catálogo do Prêmio Interações Florestais 2010, que teve a participação do artista potiguar Jean Sartief.

Haverá projeção de vídeos, música, entrega do catálogo + dvd, bate-papo com o artista e uma confraternização proposta pela Casa Vermelha.

Mais: casavermelha1.blogspot.com

DEZEMBRO PRESENTE

2010-12-01T02:13:00.001-08:00

A Universidade Potiguar e a Casa Vermelha convidam para a abertura da exposição Dezembro Presente, que acontece na quarta-feira, 08 de dezembro de 2010, às 19h.

A exposição fica aberta até o dia seguinte, portanto são apenas dois dias para você ver um panorama excelente da arte contemporânea potiguar.

O conceito da exposição é provocar uma reflexão sobre o 'estar presente' que é um ato de consciência, de percepção, de concentração e aborda questões como identidade, olhar sobre o mundo, sobre seu local, sobre os movimentos externos e internos. O título também faz alusão a um dos meses mais intensos no país e no mundo. Além do que, a Cidade modifica-se completamente na visualidade natalina. O mês de dezembro suscita movimentos pessoais que aludem a diferentes doutrinas religiosas ou espirituais. É um mês que anuncia a mudança de ano e com isso ao posicionamento perante a vida, a si e ao outro.

A exposição tem curtíssima temporada e aproveite os preços para adquirir obras de grandes artistas potiguares. Outra dessa, só no próximo ano!

Participam:

Adriana Lopes, Sayonara Pinheiro, Mário Rasec, Cláudio Damasceno, Jean Sartief, Candinha Bezerra, Marcelo Gandhi, J. Medeiros, Pedro Ivo, Allan Talma, Ítalo Trindade, Fernando Gurgel, José Frota, Guaraci Gabriel, Osvaldo Oliveira, Civone Medeiros, Selma Bezerra e Erivan Furtado.

Abertura: 8 de dezembro, às 19h
Local: UNP, unidade II, Av. Engenheiro Roberto Freire, Ponta Negra.

Veja mais: casavermelha1.blogspot.com

Domingos Guimarães na Sérgio Porto

2010-12-01T02:09:00.000-08:00

Vale a pena!

Domingos Guimarães

Exposição RISCO

Espaço Cultural Sérgio Porto,

Rua Humaitá, 163, Rio de Janeiro-RJ

Abertura na quinta-feira, 02 de dezembro de 2010, às 19h - em cartaz até 02 de fevereiro de 2011

DE FORA ADENTRO

2010-11-29T13:07:00.000-08:00

A partir de hoje, dia 29 de novembro, o Projeto De fora adentro, do artista Mauricio Camargo, outra vez se oferece para todos os habitantes e visitantes da cidade.

AS 19:00 na Pinatoceta ocorrerá a aberura do Festival Goiamum Audiovisual e consequentemente a mostra do Projeto De fora adentro.

Vejam a programação do FEstival no site: http://www.goiamumaudiovisual.org.br/

I SELET - Natal RN

2010-11-25T02:03:00.000-08:00

Semana de Letras no período de 24 a 26/ 11/ 2010.
Local: Auditório da Reitoria, CCHLA, Setor II, etcSite: www.cajfernandes.blogspot.com
Tema: “Letras e Transculturalidade: um mosaico de linguagens”

Paralela à Semana de Letras, ocorrerá, nos dias 24 e 25, o II Simpósio Internacional de Análise Textual dos Discursos.

RESIDÊNCIA ARTÍSTICA TERRA UNA 2011

2010-11-23T16:26:00.000-08:00

Interações FlorestaisResidência Artística Terra UNA

Lançamento do catálogo de artistas de 2010:

+Revista

+DVD

+site no catálogo: Ana Freitas(RJ), Ana Luisa Lima(PE), Barbara Rodrogues (PE/SP), Beatriz Lemos (RJ), Brigida Campbell (MG), Caroline Valansi (RJ), Domingos Guimaraens (RJ), Fábio Belotte (MG), Felipe Freitas (MG/RJ),Jean Sartief (RN), Juan Leon (equador), Julio Callado (RJ), Lucas Dupin (MG), Maria Teresa Ponce (equador), Mayra Martins (RS), Milena Durante (SP/BA), Nadam Guerra (RJ/MG), Paulo Nazareth (MG), Ricardo Alvarenga (MG/PR), Shima(SP).
+Lançamento de convocatória 2011 para artistas brasileiros (de 22 de novembro a 22 de dezembro de 2010)

Lançamento do catálogo no Rio de Janeiro

dia 26 de novembro 2010, 19 horas.

Local: Espaço ElectraRua Alfredo Chaves 48, humaitá.

Distribuição do catálogo em São Paulo

dias 26 e 27 de novembro 2010

local: Tijuana / Galeria Vermelho – no stand da Revista TatuíRua Minas Gerais, 350

EM BREVE: - Lançamento do catálogo em outras cidades.- Lançamento da convocatória Interacciones Florestales en Red para artistas sulamericanos (de 6 a 31 de dezembro de 2010)

http://www.terrauna.org.br/

Abraham Palatnik recordista em leilão

2010-11-19T09:12:00.000-08:00

Deu no mapa das artes:

Abraham Palatnik (R$ 6.000) foi o recordista de preço no leilão de pratos que o Museu Lasar Segall (São Paulo / SP) promoveu em 28 de outubro no restaurante Trio, para arrecadar fundos para a instituição. Foi seguido por Cássio Lázaro (R$ 5.500), Amélia Toledo (R$ 4.250), Artur Luis Piza (R$ 4.000) e Evandro Carlos Jardim, Judith Lauand e Ana Sario (R$ 3.750,00 cada).

2010-11-19T01:44:00.000-08:00

DEBATE NESTA SEXTA-FEIRA

ESPAÇO PÚBLICO X ARTE URBANA

Sânzia Pinheiro - Pesquisadora e crítica de arte

Gilka da Mata - Procuradora do Meio Ambiente

Pedro Ivo - Artista Urbano

Derlon Almeida - Grafiteiro

Everardo Ramos - Professor do curso de artes - UFRN

Sala A1 - Escola de Ciência e Tecnologia - UFRN - ÀS 19H

PALESTRA E DEBATE NO TERRITÓRIO, ARTE E URBANISMO - QUINTA E SEXTA

2010-11-17T18:34:00.000-08:00

Nesta quinta-feira, 18, às 19h, na Escola de Ciência e Tecnologia, na UFRN, acontece a palestra com o grafiteiro pernambucano Derlon Almeida que permanece em Natal até o dia 20 ministrando uma oficina de grafite para jovens da Vila de Ponta Negra, no Centro de Arte e Cultura Contemporânea Casa Vermelha.

O projeto contou no dia 16 com a palestra da Professora Doutora Verônica Lima, professora do curso de design e no dia 17 com a palestra da Professora Doutora Dulce Bentes.

No dia 19, sexta-feira, às 19h, acontece um debate sobre a ocupação do espaço público x arte urbana e contará com a pesquisadora e crítica de arte Sânzia Pinheiro, o professor do curso de artes da UFRN, Everardo Ramos, a promotora de Justiça e Meio Ambiente Gilka da Mata e o artista potiguar Pedro Ivo.

Local: Escola de Ciência e Tecnologia, próximo ao setor 4 de aulas da UFRN
Projeto Território, Arte e Urbanismo.
Saiba mais: http://www.territorioarteeurbanismo.blogspot.com/
Tudo gratuito.
Te encontro lá!

17º Festival Internacional de Arte Contemporânea Sesc_Videobrasil com inscrições abertas para o 1º Prêmio Ateliê Aberto VideoBrasil

2010-11-14T03:34:00.000-08:00

O 17º Festival Internacional de Arte Contemporânea Sesc_Videobrasil, que acontece em setembro de 2011, tem mudanças estruturais.

A mostra competitiva Panoramas do Sul, antes restrita a obras em vídeo, passa a aceitar outras experiências artísticas, como instalações, performances e livros-objeto ou livros de artista – obras de arte que usam o suporte impresso ou publicações que se pretendem obras. São duas modalidades de seleção e premiação:

- A Mostra Competitiva Panoramas do Sul aceita inscrições até 10/03/11 de artistas residentes no Hemisfério Sul: América Latina, Caribe, África, Sudeste Asiático, Leste Europeu, Oriente Médio e Oceania. No festival, em setembro de 2011, as obras selecionadas concorrem a um Grande Prêmio em dinheiro, no valor de R$ 45 mil, e a oito prêmios de residência artística, concedidos em parceria com instituições no Brasil, na Ásia, na Europa e na América do Sul.

- O 1º Prêmio Ateliê Aberto VideoBrasil seleciona jovens artistas residentes em São Paulo para realizar obras em colaboração com outros nos espaços de trabalho do espaço paulistano Casa Tomada. As obras serão produzidas no primeiro semestre de 2011 e integrarão uma exposição no festival. As inscrições estão abertas até 29/11/10. Cada artista selecionado receberá, para produzir sua obra, uma bolsa no valor de R$ 10 mil.

Mais informações: http://www2.sescsp.org.br/sesc/videobrasil/inscricao17

Residência artística no exterior - Unesco

2010-11-13T02:38:00.000-08:00

Quer passar uma temporada desenvolvendo o seu trabalho numa residência artística no exterior? A UNESCO-Aschberg (www.unesco.org/culture/aschberg/) é um programa de bolsa completa ---- transporte, estadia, estúdio --- que oferece a jovens artistas (25-35 anos) a chance de desenvolver trabalho em diversos países do mundo. Os programas em baixo procuram a participação de artistas brasileiros. As residências duram geralmente de dois a três meses. As bolsas serão concedidas durante 2011.

Não percam estas oportunidades:

Sanskriti, Índia – data de inscrição até 30 de Novembro de 2010Para escritores e artistas plásticos

Bundanon, Austrália – data de inscrição até 10 de Novembro de 2010Para artistas plásticos
Musique Multi-Montréal, Canadá - data de inscrição até 1 de Novembro de 2010 Para músicos étnicos

CAMAC, França - data de inscrição até 10 de Novembro de 2010 Para escritores e artistas plásticos

Civitella Ranieri, Itália – data de inscrição até 15 de Novembro de 2010 Para escritores e artistas plásticos

UNIDEE, Itália – data de inscrição até 4 de Novembro de 2010 Para artistas plásticos
18th Street, USA - data de inscrição até 1 de Novembro (data de entrega)Para artistas plásticos da América Latina unicamente

Djerassi, USA – data de inscrição até 31 de Outubro (data de postagem)Para artistas plásticos
Virgínia Center, USA – data de entrega até 29 de Outubro Para músicos

Os links para fazer a inscrição estão no site www.unesco.org/culture/aschberg/.

O Instituto Sacatar não tem nenhum vínculo com estas instituições. Somente queremos chamar a sua atenção para estas oportunidades fabulosas. Mãos às obras! Não há nenhuma taxa de inscrição. Só precisa mesmo ter pique para preencher um formulário. (A UNESCO pede que faça apenas uma inscrição por ano.) Escolha com cuidado então!

O Sacatar também trabalha com o programa UNESCO/Aschberg, mas para nacionalidades restritas. Temos outros programas para acolher brasileiros na sede à beira-mar.

DICK IT - MARCELO GANDHI EXPÕE

2010-11-13T02:21:00.001-08:00

Marcelo Gandhi faz parte do time dos artistas potiguares que rompeu fronteiras e uma prova do talento deste nosso valor nas artes visuais pode ser conferido na exposição DICK IT que traz uma nova série de trabalhos do artista após período de residência artística no projeto Ateliê da Barão (http://www.ateliedabarao.com/) .

DICK IT é uma série de trabalhos que retoma conceitos já desenvolvidos pelo artista, questões que permeiam sua obra como: discursos sobre o poder, reflexões a respeito da identidade do homem contemporâneo e seus movimentos de ausência ou existência.

Trabalhando com diversas mídias o artista revela o seu processo ao público abrindo as portas do ateliê e revelando um work in progress resultado de três meses de vivência neste espaço.
A exposição se confunde com uma grande instalação, pois de uma forma caótica obras se fundem a anotações, roughs, rascunhos, materiais, suportes e todos os indícios possíveis deixados pelo artista durante a construção deste trabalho. O ateliê na verdade se torna um grande site specific onde todas as obras se tornam uma só.

Nascido em Natal, Rio Grande do Norte, em 1975 e formado em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte, o artista Marcelo Gandhi muda-se para São Paulo há alguns anos decorrência de sua Bolsa/Residência concedida pelo projeto Rumos do Itaú Cultural. A partir de então sua produção intensifica-se na cidade de São Paulo trazendo para sua poética novas propostas e objetos de estudo.

Essa vivência no projeto Ateliê da Barão tornou-se mais uma possibilidade de embate do artista consigo mesmo, onde confrontos, reflexões e observações sobre sua obra resultaram neste novo momento no qual esta nova série de trabalhos foi criada.

* Sobre o projeto Ateliê da Barão
http://www.ateliedabarao.com/

O projeto Ateliê da Barão consiste numa iniciativa de produção cultural que oferece espaço para experimentação e apresentação de artistas das mais variadas expressões. Situado na Rua Barão de Itapetininga no centro de São Paulo, o espaço localiza-se na Galeria Califórnia, edifício emblemático construído por Oscar Niemeyer e Carlos Lemos. Já participaram do projeto de residência do Ateliê da Barão os artistas: Keila Alaver (Galeria Luisa Strina), Monica Rizzolli e Célio Braga.

Marcelo Gandhi (Natal, RN, 1975), é artista multimídia e arte-educador. Já expôs seus trabalhos em individuais e coletivas no Brasil e no exterior. Principais exposições individuais: Heladeria na Zona de Arte Naccion (Argentina), A Mente do Oceano segundo Deus ou A Grande Mentira (Pinacoteca do Rio Grande do Norte). Principais exposições coletivas: Obra Inventário (Espaço Marco Antonio Villaça – DF), Minhocão Scream (College of Art – California / USA), Salão Elke Hering (Museu de Arte de Blumenau), Jogos de Guerra (Memorial da América Latina – SP), Bienal Deformes (itinerância Chile), Projeto Tripé (SESC Pompéia), Novo Rosto (Casa de Cultura da Améria Latina – DF), Prospecta (Funarte RN), Projeto Rumos / Paradoxos (Itaú Cultural – SP), Zona de Trânsito (Instituto Cervantes – SP).

http://www.flickr.com/photos/marcelogandhi

SERVIÇO:

Evento: exposição individual DICK IT de Marcelo Gandhi
Abertura: 04/12/2010 das 10 às 17:30
Período expositivo: de 04 de dezembro a 15 de dezembro.
Local: Ateliê da Barão
Endereço: Galeria Califórnia / Rua Barão de Itapetininga, 255, sala 301.
República – São Paulo – SP
Para maiores informações:

TRAMPOLIM_ plataforma de encontro com a arte da performance17 a 19 de novembro de 2010

2010-11-12T15:24:00.000-08:00

O TRAMPOLIM nasce do desejo de facilitar e impulsionar a produção e projeção da arte da performance na cidade de Vitória, possibilitando a ativação e visibilidade necessárias para o seu desenvolvimento. A plataforma será um espaço de encontro de artistas do Brasil, Argentina, México, Colômbia, Polônia, Espanha, Itália, Bélgica, Venezuela, Israel, Japão, Estados Unidos, Canadá, Alemanha, Coréia do Sul, Escócia, Cuba, Finlândia, Irlanda e Porto Rico, para compartilhar e discutir acerca da bagagem que cada um carrega a partir de suas próprias particularidades, características e possibilidades. TRAMPOLIM se pensa então como uma oportunidade para debater as práticas e emergências de cada artista, permitindo uma relação ativa de processos colaborativos e de intercâmbio artístico.

Em 6 edições, realizadas de outubro de 2010 a março de 2011, o TRAMPOLIM reunirá mais de 50 artistas numa experiência poética de encontro com a prática da arte da performance e o diálogo entre artistas e público, servindo aos participantes de plataforma para abrir o espectro de ideias e conexões, e ir além dos padrões já existentes de eventos de performance. Durante três dias, mensalmente, esses artistas estarão reunidos nos diversos equipamentos culturais da cidade realizando uma série de atividades como workshops, bate-papos, mostras de vídeo e performances.

O TRAMPOLIM é uma iniciativa independente do LAP! _Laboratório de Ação & Performance, com apoio da Secretaria de Estado da Cultura, através do Fundo de Cultura do Estado do Espírito Santo e conta com a parceria da Secretaria Municipal de Cultura e da Secretaria de Produção e Difusão Cultural da UFES.

Marcus Vinícius & Rubiane Maia

Coordenação Geral do TRAMPOLIM

+55 27 9884 6879 _Marcus Vinícius

+55 27 9982 4991 _Rubiane Maia

ENTRADA FRANCA
+ info: http://www.plataforma-trampolim.com/
GALERIA DE ARTE VIRGINIA TAMANINIPraça João Clímaco, 54, Cidade AltaVitória, Brasil+55 27 3223 9596
GALERIA HOMERO MASSENARua Pedro Palácios, 99, Cidade AltaVitória, Brasil+55 27 3132 8395

FLIPAUT - PLENO AMOR À LITERATURA

2010-11-12T06:30:00.001-08:00

O FlipAut! 2010, festival literário Alternativo de Praia da Pipa, é um evento non-profit, sem fins lucrativos, quer dizer que nenhum dos escritores, poetas, produtores, colaboradores, oficineiros, etc vai ganhar sequer um centavo pelo próprio esforço, além do prazer de propiciar e vivenciar junto à grande e heterogênea comunidade local/global uma experiência de tamanho valor cultural.

O FlipAut! 2010 é um circuito paralelo de atividades que decidimos organizar em concomitância ao festival literário oficial, aproveitando da ocasião para descentralizar os acontecimentos e, sem conflitos com ninguém, colaborar para popularizar a literatura e as belas artes em todas suas formas na nossa cidade.

Nosso maior intuito é permear as barreiras sociais e espaciais e apresentar nossas atividades na praia, na escola, na esquina da rua, num boteco... em qualquer canto, de manhã, à tarde, de madrugada!

Estamos organizando oficinas e palestras, leituras e bate-papos para adultos e crianças. Haverá projeções de vídeos relacionados e outras atividades que estimularão os presentes a uma participação ativa e criativa.

Desde já agradeço todos os que estão colaborando e patrocinando este evento. Obrigado.

http://www.flipaut.org/

ARTE PARA DISCUTIR A CIDADE

2010-11-10T05:33:00.000-08:00

De 16 a 19 de novembro, no auditório A1, na Escola de Ciência e Tecnologia, na UFRN, próximo ao setor de aulas IV, acontece o projeto TERRITÓRIO, ARTE E URBANISMO, que integra a sétima edição da Rede Nacional Funarte de Artes Visuais.

A idéia é gerar discussão, reflexão e questionamentos sobre o espaço urbano tanto pela análise do crescimento urbano, arquitetônico, paisagens, experiências de outros estados, como também da apropriação deste mesmo tecido urbano pela população, artistas e outros interventores necessários a esta dinâmica contemporânea chamada vida.

O evento é gratuito e as inscrições já estão abertas através do site do SIGAA, da UFRN -

http://www.sigaa.ufrn.br/sigaa/link/public/extensao/inscricoesOnline

A programação contempla palestras, um debate e uma oficina de grafite. As palestras são com profissionais de arte e arquitetura e a programação está no blog do evento. Participam Dra. Dulce Bentes, Dra. Verônica Lima, o grafiteiro Derlon Almeida e ainda no debate a Pesquisadora e crítica de arte no Nordeste Sânzia Pinheiro e o professor do Departamento de Arte da UFRN, Everardo Ramos. A oficina de grafite será ministrada pelo próprio Derlon Almeida, no Centro de Arte e Cultura Contemporânea Casa Vermelha, localizado na Vila de Ponta Negra próximo ao cruzeiro da Vila.

Aprovado Plano Nacional de Cultura

2010-11-10T02:35:00.000-08:00

O Plano Nacional de Cultura (PNC) foi aprovado, por unanimidade, nesta terça-feira, 9 de novembro, na Comissão de Educação, Cultura e Esporte do Senado Federal e segue agora para sanção presidencial.

Depois de sua assinatura, o Ministério da Cultura terá 180 dias para definir metas a atingir na implementação do plano.Demandado pela sociedade por meio da I e II Conferência Nacional de Cultura e em esforço conjunto entre o Ministério da Cultura e o Congresso Nacional, o PNC representa um avanço para a Cultura do país ao definir as diretrizes da política cultural pelos próximos 10 anos.

“A aprovação do Plano Nacional de Cultura é uma vitória muito grande, primeiro, porque institucionaliza os avanços obtidos nos últimos anos pelo governo federal na área da cultura e, depois, porque garante a continuidade das políticas culturais no Brasil”, comemorou o ministro da Cultura, Juca Ferreira.

A relatora do projeto, senadora Marisa Serrano, afirmou ser necessário ao Legislativo dar continuidade aos projetos em prol da cultura brasileira para que as diretrizes estabelecidas no Plano Nacional sejam eficazes ao marco regulatório do setor: “O PNC servirá como ponto de partida para um conjunto de políticas culturais a serem construídas”.

O que é o Plano Nacional de Cultura?

O Plano Nacional de Cultura (PNC) é o primeiro planejamento de longo prazo do Estado para a área cultural na história do país. Sua elaboração como projeto de lei é obrigatória por determinação da Constituição desde que o Congresso Nacional aprovou a Emenda Constitucional nº 48, em 2005.As prioridades e os conceitos trazidos por ele constituem um referencial de compartilhamento de recursos coletivos que norteará as políticas públicas da área num horizonte de dez anos, inclusive com metas.

Seu texto foi aperfeiçoado pela realização de 27 seminários, em cada unidade da federação, resultantes de um acordo entre MinC e Comissão de Educação e Cultura da Câmara.

Os 13 princípios do PNC

- Liberdade de expressão, criação e fruição

- Diversidade cultural

- Respeito aos direitos humanos

- Direito de todos à arte e à cultura

- Direito à informação, à comunicação e à crítica cultural

- Direito à memória e às tradições

- Responsabilidade socioambiental

- Valorização da cultura como vetor do desenvolvimento sustentável

- Democratização das instâncias de formulação das políticas culturais

- Responsabilidade dos agentes públicos pela implementação das políticas culturais

- Colaboração entre agentes públicos e privados para o desenvolvimento da economia da cultura

- Participação e controle social na formulação e acompanhamento das políticas culturais.

Pelo projeto, o governo federal terá 180 dias para definir metas para atingir esses objetivos, que serão medidas pelo Sistema Nacional de Informações e Indicadores Culturais (SNIIC), já em implantação no Ministério da Cultura.

Os estados e municípios que quiserem aderir às diretrizes e metas do Plano Nacional de Cultura terão de elaborar seu respectivo plano decenal em até 180 dias. Para isso, contarão com assistência do MinC. O conteúdo será desdobrado, ainda, em planos setoriais.(Comunicação Social/ MinC)(Fotos: Pedro França/Comunicação/MinC)

ARTE E URBANISMO PARA ENTENDER A CIDADE

2010-11-09T17:43:00.000-08:00

De 16 a 19 de novembro, Natal sedia através da sétima edição da Rede Nacional Funarte Artes Visuais, o encontro Território, arte e urbanismo. A proposta é favorecer o debate e reflexão da apropriação do espaço urbano pelo ser humano pelo viés artístico ou pelo redimensionamento da paisagem através das questões urbanas e arquitetônicas.

O evento acontece na Universidade Federal do Rio Grande do Norte, no auditório A1 da Escola de Ciência e Tecnologia, UFRN, ao lado do setor IV, todas às noites, às 19h. A entrada é gratuita e as inscrições são feitas pela internet no endereço:

http://www.sigaa.ufrn.br/sigaa/link/public/extensao/inscricoesOnline

O projeto é voltado para a comunidade, alunos e professores das universidades públicas e particulares, estudantes do ensino médio, artistas e todos interessados no tema.
Haverá 3 palestras com profissionais renomados do RN e PE e uma oficina de Grafite para jovens do bairro de Ponta Negra que acontece no Centro de arte e pesquisa contemporânea Casa Vermelha.

Os convidados para as palestras são:

Maria Dulce Picanço Bentes Sobrinha-RN, com doutorado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo; coordena o Grupo de Estudos em Habitação, Arquitetura e Urbanismo -GEHAU / Grupo de Pesquisa Estudos do Habitat e o Laboratório de Habitação Habitat e Cidadania - (LabHabitat). Tem experiência na área de Legislação Urbanística, com ênfase nos estudos de Áreas Especiais de Interesse Social e Ambiental. Integra o quadro de professores permanentes do Programa de Pós Graduação em Arquitetura e Urbanismo (PPGAU/UFRN) e de professores colaboradores do Programa de Pós Graduação em Estudos Urbanos e Regionais do Depto. de Políticas Públicas (PPEUR/UFRN).

Verônica Maria Fernandes de Lima, que possui graduação em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (1991), mestrado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Federal da Bahia (1997) e doutorado em Desenvolvimento Urbano pela Universidade Federal de Pernambuco (2008). Atualmente é professor Adjunto da Universidade Federal do Rio Grande do Norte no Curso de Design. Tem experiência na área de Arquitetura e Urbanismo, com ênfase em Desenho Urbano, atuando principalmente nos seguintes temas: desenho urbano, desenho, teoria do restauro, metodologias de intervenção.

Derlon Almeida – PE – grafiteiro que une as técnicas da street art com a xilogravura popular criando um novo projeto de linguagem contemporânea.

Contatos:
Ciro Celestino Figueiredo Souza – 84- 9481.4094
Jean Sartief – 84 – 8722.9600

OAB RN VOTA SOBRE A CRIAÇÃO DA COMISSÃO DE DIVERSIDADE SEXUAL NO RIO GRANDE DO NORTE

2010-11-09T17:38:00.000-08:00

Foto: Débora Dias

A Ordem dos Advogados do Brasil através da seccional do Rio Grande do Norte está diante da oportunidade de deliberar, nesta quinta-feira, 11, às 17h, através de seus Conselheiros, a aprovação da criação e instalação da Comissão de Diversidade Sexual, em consonância com a defesa dos direitos e garantias fundamentais dos cidadãos em todas as suas particularidades, e assim asseverando a efetivação e o exercício dos direitos sociais e individuais, a liberdade, a segurança, o bem-estar, o desenvolvimento, a igualdade e a justiça como valores supremos de uma sociedade fraterna, pluralista e sem preconceitos.

A Comissão de Diversidade Sexual é uma iniciativa dos advogados Fernando Gaburri, Andréa de Andrade Fernandes, Jerfferson Brenno Bezerra Bay e Juliana Moura incentivados pela Ex-Desembargadora Maria Berenice Dias do Tribunal de Justiça do Rio Grande do Sul. O requerimento foi entregue a OAB/RN no dia 18/10/2010. Vários estados brasileiros já aprovaram em suas seccionais a implantação da Comissão de Diversidade Sexual.

A urgência do pleito é uma questão fundamental na garantia dos direitos dos cidadãos quanto a amplitude da Diversidade Sexual existente hoje. A Comissão atuará não somente para a comunidade GLBT, mas na defesa dos direitos dos assexuados, dos Crossdressing (pessoas que vestem roupa ou usam objetos associados ao sexo oposto), bissexuais, bem como os homossexuais, transexuais, travestis, Drag Queen’s e demais composições da variação sexual existente, uma vez que a Constituição da República Federativa do Brasil de 1988 veda toda e qualquer forma de preconceito e/ou racismo.

Entre os objetivos da Comissão de Diversidade Sexual está a defesa jurídica destes cidadãos, demonstrando ao Poder Judiciário local que não se trata da orientação sexual e sim de um cidadão que constantemente têm seus direitos violados em virtude de sua orientação sexual. A Comissão propõe esta mudança de paradigma jurídico local para trabalhar na capacitação dos profissionais e poder dar vazão a essa demanda cada vez mais crescente, promovendo ações de conscientização e educação como cursos, encontros, um evento denominado Café-Jurídico, debates, palestras, seminários e congressos.

Fundamental é o apoio da mídia, das entidades ligadas ao tema e da sociedade em geral, buscando a conscientização da necessidade efetiva de que não podemos mais tolerar a omissão, devendo a sociedade contar com uma atuação advocatícia qualificada, comprometida com a defesa da cidadania e com a coragem para vencer os paradigmas de nossa sociedade, muitas vezes conservadora e preconceituosa quando a questão é a composição do universo da sexualidade brasileira.

Metas da Comissão de Diversidade Sexual:

· Proteger os Direitos da Diversidade Sexual, aí incluída a defesa do reconhecimento jurídico das relações homoafetivas, bem como o estudo do direito de adoção por casais homossexuais, de alteração do pré-nome e gênero no registro civil das pessoas transexuais, garantia de direitos sucessórios, dentre outros;

· Enfrentar todas as formas de manifestação da homofobia, denunciando crimes de intolerância, buscando os procedimentos necessários à apuração dos fatos que se tornaram públicos, visando ao restabelecimento e/ou à reparação do direito violado, ou, ainda, a integridade do direito ameaçado;

· Viabilizar os meios para promoção de assistência jurídica gratuita à pessoa carente, possibilitando a preservação dos direitos decorrentes de sua diversa orientação sexual ou identidade de gênero;

· Promover estudos, cursos, seminários e outras atividades científicas objetivando a análise, o aprimoramento e a divulgação nos meios sociais das providências e conquistas pertinentes ao Direito da Diversidade Sexual;

· Cooperar, manter intercâmbio e firmar parcerias com universidades e demais instituições de ensino, buscando incrementar a pesquisa acadêmica e a produção de conhecimento jurídico na área do Direito da Diversidade Sexual;

· Cooperar, manter intercâmbio e firmar parcerias com outros organismos públicos e entidades, nacionais ou internacionais, de defesa da população de lésbicas, gays, bissexuais, travestis e transexuais;

· Buscar mecanismos de conscientização da sociedade, de forma que a inserção das relações homoafetivas e suas conseqüências no cotidiano se tornem cada vez mais naturais e dinâmicas;

· Estimular a promoção do Direito da Diversidade Sexual nas Subseções do Estado.

Atenciosamente,

Comissão de Diversidade Sexual

Contatos:

Fernando Gaburri
gaburri@terra.com.br
(84) 8723-4849

Andréa de Andrade Fernandes
andreaandrade.adv@hotmail.com
(84) 91089934

Jerfferson Brenno Bezerra Bay
brennobay@hotmail.com
(84) 8888-1258

Juliana Moura
jumoura@supercabo.com.br
(84) 9401-3332

OAB/RN
Av. Câmara Cascudo, 478 - Cidade Alta, Natal/RN

OFICINA NO CMAI COM GUARACI GABRIEL

2010-11-08T05:19:00.000-08:00

O Centro Municipal de Artes Integradas (CMAI), promove a oficina de escultura em ferro com o artista visual Guaraci Gabriel.

A oficina tem início hoje e segue até o próxima sexta-feira,12 de novembro, sempre às 14h na sede do CMAI.

Com mais de 20 anos de carreira, o artista Guaraci Gabriel éautodidata e desenvolve sua pesquisa com ferro, sucata, vidro, aço. Ele tem uma forte influência do surrealista Salvador Dali. Esteve naIII Bienal do Mercosul, nas três últimas edições da Bienal de Havana,na I Bienal do Fim do Mundo. Artista premiado no Salão Abraham Palatnik, suas esculturas compõe as paisagens de Mossoró.

A oficina é gratuita.

O CMAI está localizado no Espaço CulturalFrancisco das Chagas Bezerra de Araújo na rua João Medeiros Filho -Conjunto Panatis.

O QUE: OFICINA DE ESCULTURA EM FERRO

QUANDO: 08 a 12 de novembro - 14h-17h

ONDE: Av. João Medeiros Filho - Antiga Área de Lazer do Panatis

QUANTO: Gratuito

INFOMAÇÕES: 3232-8226/88473643

Residência LABMIS

2010-11-08T03:21:00.000-08:00

O Laboratório de Novas Mídias do Museu da Imagem e do Som de São Paulo (SP), chamado LabMIS, prorrogou as inscrições até 17/11/10.

O projeto promove residências artísticas com o intuito de estimular a produção artística e a inovação nos usos criativos de plataformas tecnológicas contemporâneas. Na residência, os artistas selecionados têm acesso à infraestrutura do espaço e suporte de orientadores e técnicos, visando ao desenvolvimento de suas pesquisas. Os participantes também recebem hospedagem e auxílio para transporte e alimentação. Além disso, recebem uma apreciação crítica de sua produção por parte de um especialista, participam de encontros públicos de discussão e têm seus trabalhos exibidos na Mostra LabMIS e incluídos em um catálogo da coleção MIS.

A primeira edição do programa ocorreu em 2009.

A Residência LABMIS tem por objetivo fomentar processos artísticos voltados às linguagens contemporâneas que vêm sendo desenvolvidas com o uso de novas tecnologias. Hoje, os programas de fomento e estímulo às artes constituem uma tendência salutar, que pode fazer frente às possíveis distorções que a cultura sofre no mundo globalizado.

SALÃO DOS ARTISTAS SEM GALERIA

2010-11-08T03:13:00.000-08:00

O Mapa das Artes recebe até 12/11/10 inscrições para a segunda edição do Salão dos Artistas Sem Galeria.

O evento tem como objetivo avaliar, exibir e divulgar a produção de artistas plásticos brasileiros que não tenham contratos formais ou verbais (representação) com galeria de arte em São Paulo. Serão selecionados 10 artistas que participarão de mostra coletiva em São Paulo e possivelmente no Rio de Janeiro.

O edital completo e a ficha de inscrição estão disponíveis na seção Salões do site Mapa das Artes.

Exposição DESLOCAMENTOS VIVÊNCIA, ARTE E AMBIENTE

2010-10-26T12:56:00.000-07:00

Os artistas Mayra Martins Redin (RS) , Caroline Valansi (RJ), Jean Sartief (RN) e Aslan Cabral (PE) expõe de 29 de outubro a 26 de novembro, no Instituto de Arte Contemporânea - IAC, o resultado da residência artística Deslocamentos: Vivência, Arte e Ambiente. A residência é resultado do edital da Rede Nacional Funarte de Artes Visuais, em sua sétima edição.

O IAC fica na Rua Benfica, 127, no bairro de Madalena.

A visitação acontece de segunda à sexta-feira, das 9h às 12h e das 14h às 17h

Imperdível

DESLOCAMENTOS: ARTE, VIVÊNCIA E AMBIENTE

2010-10-08T08:03:00.000-07:00

Através do edital da Rede Nacional Funarte Artes Visuais, em sua sétima edição, as cidades de Olinda e Recife, em Pernambuco, recebem a residência artística DESLOCAMENTOS:ARTE, VIVÊNCIA E AMBIENTE.

A proposta é possibilitar, por meio do deslocamento físico, a experiência de habitar e conviver uma cidade com cartacterísticas diferentes, interagindo e propondo ações artísticas. Ao todo são quatro artistas residentes (Mayra Martins Redin (Porto Alegre), Caroline Valansi (Rio de Janeiro), Jean Sartief (Natal) e Aslan Cabral (Recife)), que além de proporem intervenções e ações das mais diversas também abrirão as portas da residência e realizarão oficinas no IAC - Instituto de Arte Contemporânea, em Recife.

A programação e o que anda acontecendo na casa pode ser acompanhada pelo blog: residenciadeslocamentos.blogspot.com

Os artistas permaneceram em Olinda até 4 de novembro de 2010.

ANIMA MUNDI

2010-07-18T04:04:00.000-07:00

O 18° Festival Internacional de Animação do Brasil (Anima Mundi) - hoje, um dos três maiores eventos do setor no mundo - acontece de 16 a 25 de julho no Rio de Janeiro e de 28 de julho a 1° de agosto em São Paulo. O festival completa 18 anos comemorando a expansão do mercado brasileiro de animação. Este ano, foram mais de 300 inscrições de filmes brasileiros.

Para esta edição, os diretores receberam mais de 1500 inscrições e selecionaram 452 filmes de vários países, como França, Alemanha, Austrália, Israel, Polônia, Argentina, Taiwan, Letônia, Coréia do Sul, Finlândia, Rússia, Singapura e China, além da estreante República da Macedônia.
Na última segunda-feira, 12 de julho, na Praça do Centro Cultural Correios, no Rio de Janeiro, aconteceu a cerimônia de abertura do evento, ao qual compareceu o secretário do Audiovisual, Newton Cannito, representando o Ministério da Cultura.

Responsável direto por toda esta revolução na área, o Anima Mundi - criado em 1993 pelos animadores Aída Queiroz, Cesar Coelho, Lea Zagury e Marcos Magalhães - deixou de ser apenas uma vitrine de exibição de curtas e longas-metragens para se tornar uma plataforma de difusão, debate e fomento ao setor no país.

Um dos três maiores eventos de animação do mundo e o maior do hemisfério sul, o Anima Mundi já exibiu 5.927 filmes e levou quase um milhão de espectadores às salas de cinema, oficinas, debates e workshops que promoveu. O evento tem apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura e patrocínio da Petrobras.

Informações e a programação completa no site www.animamundi.com.br.

http://www.cultura.gov.br/site/2010/07/13/animamundi-2/

Performance e oficina de Marcelo Gandhi em Natal

2010-07-15T04:41:00.000-07:00

PRÊMIO DE FOTOGRAFIA EMERGENTES DST

2010-07-15T04:40:00.000-07:00

Prémio de Fotografia EMERGENTES dst Prazo de Candidaturas até 30 de Julho
	No âmbito da XX edição do Festival, os Encontros da Imagem têm a honra de anunciar o Prémio de Fotografia EMERGENTES dst. O Prémio de Fotografia EMERGENTES dst é uma iniciativa dos Encontros da Imagem, em parceria com a empresa Domingos da Silva Teixeira, s.a. que visa premiar o melhor portfólio de Fotografia Contemporânea 2010. O Prémio é atribuído através da Leitura Crítica de Portfólios que oferece aos fotógrafos a oportunidade de apresentarem o seu trabalho a comissários, galeristas e editores especializados, constituindo um meio preferencial de promover a sua obra.
O Prémio consiste no valor pecuniário de 7.500 € e uma exposição individual no Festival Encontros da Imagem - 2011. [Mais Info e Regulamento]

CORPO E CULTURA

2010-07-10T02:03:00.000-07:00

Prorrogadas as inscrições até 15 de julho no curso avançado Corpo e Cultura com a professora Maria Helena Lira (UFPE). Este curso será realizado nos meses de agosto, setembro e outubro na Diretoria de Cultura da Fundação Joaquim Nabuco. É necessário apresentar currículo e passar por uma entrevista, pois, o número de vagas é limitado. O curso é gratuito.

PROGRAMA ESTUDOS DA CULTURA: FORMAÇÃO EM ARTE E CULTURA CONTEMPORÂNEAS – SEMINÁRIOS AVANÇADOS 2010

O programa tem por objetivo estabelecer um espaço de reflexão e produção, na forma de seminário avançado, que estimule a discussão e formulação de pensamento crítico e conceitual sobre temáticas relacionadas à cultura contemporânea. Os cursos oferecidos irão propiciar o estudo, a pesquisa, a produção e difusão do pensamento crítico e conceitual sobre diversos aspectos da contemporaneidade, estabelecendo relações entre os diversos campos do conhecimento e as diversas linguagens utilizadas no campo da cultura. O programa atende a missão de formação e capacitação de profissionais.

CORPO E CULTURA: O objetivo deste curso é promover uma discussão acerca das transformações e influências que o corpo humano vem sofrendo no mundo contemporâneo, reconhecendo as ambigüidades que circulam entre suas práticas. Em algumas circunstâncias o corpo é o protagonista do discurso da qualidade de vida, do cuidado de si, da boa forma e do bem-estar. Ao mesmo tempo, o corpo se torna palco de constrangimentos justificados pelos mitos à beleza, magreza e eterna juventude. Pretendemos abordar temáticas que ajudem a identificar alguns elementos que colocam o corpo nesse e em outros paradoxos contemporâneos, onde, por um momento, ele é adorado como imagem e em outras circunstâncias suas formas e práticas são consideradas praticamente um desvio de conduta. Para tanto, convidamos os interessados a lançar um olhar sobre as relações que são travadas sobre o corpo, através de uma perspectiva histórica, pedagógica e social.

PROFESSORA: MARIA HELENA LIRA – É mestre em Educação (UFPE-2009) e possui graduação em Educação Física pela Universidade Federal de Pernambuco-UFPE (2005). Atualmente é doutoranda do Programa de Pós-Graduação em Educação da UFPE e professora substituta da mesma instituição, com experiência na área de Educação e Educação Física, pesquisando temas relacionados à corporeidade e a educação.

PERÍODO: 04 de agosto a 27 de outubro de 2010

VAGAS: no máximo 20 alunos HORÁRIO: quartas-feiras, das 14h às 18h Natália Barros Coordenadora de Difusão CulturalDiretoria de Cultura - DIC

Fundação Joaquim Nabuco - FUNDAJ 81.3073-665981.8762-3430

ARTE VERBO 2010 - PERFORMANCE

2010-07-07T13:33:00.000-07:00

A 6ª Edição da Mostra Anual de Performance e Arte Verbo 2010 abre inscrições, até 16 de julho, para o Laboratório de Escrita sobre Performance, que abordará questões atuais acerca da performance, incitando a produção de textos críticos nessa área. Além da presença no laboratório, os participantes deverão acompanhar algumas apresentações durante a Mostra de Performance Verbo que acontecerá na Galeria Vermelho e no CCSP de 26 a 30 de julho.

A produção escrita, resultado do laboratório, será publicada no blog do evento. período do laboratório: de 21 a 23 de julho, das 19h às 22h, e de 28 a 30 de julho, das 11h às 14h
Piso Caio Graco - Sala de Debates

inscrições: de 6 a 16 de julho.

Preencher ficha de inscrição disponível no site www.centrocultural.sp.gov.br e enviar carta de apresentação e breve currículo para o e-mail dace.ccsp@gmail.com. Os selecionados serão comunicados até o dia 19 de julho por e-mail. (20 vagas)

informações: www.galeriavermelho.com.br

ABERTAS INSCRIÇÕES SPA DAS ARTES

2010-07-05T12:27:00.002-07:00

Duas novas bolsas de incentivo serão disponibilizadas com recursos do Edital Conexão Artes Visuais Minc/Funarte/Petrobras 2010

Aberto o período de inscrição para participação no IX Concurso de Artes Visuais do Recife (Bolsas de Incentivo SPA das Artes 2010).

O SPA das Artes vai acontecer no período de 12 a 19 de setembro de 2010.

As inscrições para as bolsas acontecem entre 1° de julho a 14 de agosto de 2010 e são gratuitas.

A novidade para este ano é a abertura de mais duas formas de incentivo.

Este ano, o evento terá o Edital Conexão Artes Visuais do Minc/Funarte/Petrobras, abrindo a Bolsa Prêmio Exposições Descentralizadas e a Bolsa Prêmio Oficinas de formação e Capacitação – Artistas e Público que é uma parceria com o Instituto Sérgio Motta, que trabalha com arte e tecnologia. O resultado será mostrado na exposição Territórios Recombinantes, que vai acontecer no Mamam no Pátio durante o SPA.

Já na Bolsa de Incentivo à Produção Artística serão contemplados projetos para intervenções urbanas; exibições e/ou projeções públicas de vídeo-arte e/ou fotografia; vídeo-instalações; arquiteturas; ações coletivas; editoração e lançamento de pequenas publicações; interfaces com mídias eletrônicas e digitais; websites; e o que mais aprouver.

Os projetos contemplados pelas bolsas devem ter suas atividades realizadas prioritariamente em espaços públicos. Cada artista ou grupo de artistas selecionado para esta categoria recebe, a título de estímulo, o valor unitário de até R$ 2.500, para custear todas as despesas referentes à realização do seu projeto.

Já a Bolsa Prêmio Exposições Descentralizadas contempla seis projetos para exposições individuais ou coletivas (das mais diferentes manifestações das artes visuais - desenho, pintura, gravura, instalação, performance, fotografia, grafitti, quadrinhos, entre outras) a serem realizadas em RPA’s (Regiões político- administrativas ) em locais previamente escolhidos pela coordenação do evento.

O valor da bolsa para esta categoria é de até R$ 2.500.

A Bolsa Prêmio Oficinas de formação e Capacitação – Artistas e Público também contempla seis projetos, desta vez para oficinas de formação e capacitação das mais diferentes manifestações das artes visuais, com uma carga horária mínima de 15 horas-aula.

Os projetos selecionados em todas as categorias devem ocorrer durante o período de 13 a 18 de setembro de 2010, quando acontece o SPA das Artes do Recife 2010. Para esta categoria o valor unitário da bolsa é de até R$ 1.500.

Os interessados em concorrer às bolsas devem entregar o formulário devidamente preenchido, juntamente com portfólio e documentação exigida no regulamento.

Os concorrentes podem inscrever quantos projetos desejarem, no entanto, cada proponente só poderá ser contemplado em apenas um projeto.

Os projetos enviados pelo Correio devem ser postados até o dia 14 de agosto.

Tanto os projetos enviados pelos correios, quanto os entregues pessoalmente devem ser entregues na Gerência Operacional de Artes Visuais e Design (Rua Montevidéu 114 – Boa vista- CEP 50050-250 – Recife/PE). A divulgação dos artistas ou grupos selecionados será feita no dia 23 de agosto de 2010 através da imprensa local e no site da Prefeitura.

A divulgação do resultado acontece no dia 23 de agosto de 2010.

Informações: (81) 3355. 1756 / 1757 site www.recife.pe.gov.br

Ficha de inscrição e edital aqui

BOLSA PAMPULHA 2010

2010-07-01T11:00:00.000-07:00

O 30º Salão Nacional de Arte de Belo Horizonte/Bolsa Pampulha, definiu a comissão de seleção que será composta pelo seguintes membros:

1- Ana Paula Cohen;

2- Cristiana Tejo;

3- Marcos Hill;

4- Solange Farkas;

5- Marconi Drummond.

A partir desta semana começou a seleção dos portfólios.

251 pessoas se inscreveram na edição do Bolsa Pampulha 2010.

confira aqui as inscrições por região:

Sudeste: 207

MG: 157

RJ: 20

SP: 29

ES: 01

Sul: 25

RS: 14

PR: 07

SC: 04

Centroeste: 04

MS: 01

DF: 03

Nordeste: 13

BA: 03

PB: 02

RN: 01

PE: 04

SE: 01

CE: 02

Norte: 02

PA: 02

I Edital FotoAtiva de Video arte

2010-07-01T10:56:00.000-07:00

Desde Segunda ( 28/06 ), foram abertas as inscrições Para o I Edital FotoAtiva de videoarte .

Artistas os residentes na região metropolitana de Belém e interessados na Experimentação audiovisual poderão se inscrever gratuitamente Até o dia 15 de julho.

O REGULAMENTO está disponível na Sede da FotoAtiva e podera também ser baixado por meio do blog da Associação .

Serao selecionados dois projetos e a premiação se dará por meio de Serviços e Equipamentos de disponibilização.

O Resultado Será divulgado dia no 20 de julho, nenhum site Ecleteca, parceiro da iniciativa , no qual também serão postados os vídeos premiados .

Associação FotoAtiva - 25 anos Utilidade Pública Estadual e Municipal
Praça Visconde do Rio Branco ( Praça das Mercês ) , 19 - Campina
Cep . 66010-110(91) 3225-2754

fotoativa@amazon.com.br

fotoativa@amazon.com.br

www.fotoativa.blogger.com.br

Alex Fernandes na Photo Magazine

2010-06-17T14:46:00.000-07:00

Parabéns ao reporter fotográfico ALEX FERNANDES que emplacou um ensaio de oito páginas na atual edição da revista PHOTO MAGAZINE!

Vale a pena conferir a revista! Natal em Alta na fotografia!

501 GRANDES ARTISTAS E VÁRIAS LACUNAS

2010-06-17T14:39:00.000-07:00

Muitas falhas no livro 501 Grandes Artistas. Muita gente boa que é marco na história da arte ainda ficou de fora, mas o livro vale a pena. Ressalvo que devia constar o nome e histórico de Abraham Palatnik!

ARQUEOLOGIAS DO PRESENTE

2010-06-17T14:35:00.000-07:00

Um artista Bruna Rafaella Ferrer Apresenta um indivíduo Mostra Arqueologias do Presente Expondo como Mais Recentes produções da pesquisa desenvolvida Que Sendo a VEM Desde 2005.

Tratam-se de re-produções estéticas de fragmentos urbanos e Vestígios materiais do cotidiano da artista, investigados Através de séries de Fotografías, UM Gravuras e Desenho / Instalação Que Sera executado Ao longo da exposição. Vernissage dia 18 de junho, sexta-feira, 19h

Galeria de Artes do Sesc Casa AmarelaAv. Professor José dos Anjos 1109, Casa Amarela, Recife-PE81 3267 4410Segunda uma sexta, 14-19hExposição Até 31 de julho de 2010

SALÃO DO HUMOR DE RIBEIRÃO PRETO

2010-06-09T11:42:00.001-07:00

Seguem abertas as inscrições para a 17ª edição do Salão Nacional de Humor de Ribeirão Preto e poderão ser realizadas até 18 de junho de 2010, no MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto Pedro Manuel-Gismondi, por artistas gráficos brasileiros, nas categorias caricatura, cartum e charge.O Salão será realizado de 20 de julho a 10 de agosto de 2010 no RibeirãoShopping.

INSCRIÇÕES MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto Pedro Manuel-Gismondi, Rua Barão do Amazonas, 323, Ribeirão Preto-SP, CEP 14010-120, informações (16) 3635 2421, marp@cultura.pmrp.com.br

1° FEST CLIP

2010-05-26T12:58:00.000-07:00

O 1° FEST CLIP é uma realização do Ateliê PÉ VERMELHO em parceria com CHIP
Eventos. O festival visa incentivar a realização de vídeoclip de bandas independentes de
Santa Gertrudes e outras regiões, assim como, promover os trabalhos de grupos musicais
de todo o país. O festival será realizado em Santa Gertrudes, nos dias 09 e 10 de julho de
2010. Os videoclipes de realizadores de todo o Brasil serão exibidos em programação
definida, amplamente divulgada e aberta ao público.

A primeira edição do festival tem por objetivo divulgar os trabalhos de bandas
independentes de todo o país, através das produções audiovisuais, abrindo espaço para
exibição e premiação das mesmas, além de fomentar a produção de videoclipes na região
de Santa Gertrudes.

Os realizadores interessados em participar do festival deverão enviar via correio:
- Comprovante de depósito no valor de R$ 15,00
(Santander / ag. 0363 / Conta: 01 06719-8 / Letícia ) ;
- Ficha de inscrição devidamente preenchida (modelo em anexo);
- Declaração assinada (modelo em anexo);
- Cópia do videoclipe em DVD dentro de caixa - tipo box (etiquetado),
- Material de divulgação se houver (em CD Room).

OBS: Ficha de inscrição está no final do regulamento

ENVIAR MATERIAL, com data de postagem até dia 20 de junho de 2010, para:
Ateliê PÉ VERMElHO
Av. Rêmolo Tonon, 337 - Centro - Santa Gertrudes – CEP:13510-000.
OBS: A despesa da remessa fica sob responsabilidade do grupo musical/ produtor do
videoclipe

VEJA EDITAL COMPLETO AQUI

FUNDO DE INCENTIVO À CULTURA

2010-05-21T11:34:00.000-07:00

Recebo release da Capitania das Artes sobre a regulamentação do Fundo de Incentivo à Cultura ao qual transcrevo aqui. Agora falta a prefeita Micarla agilizar o pagamento dos artistas e de todos os que trabalharam no XIII Salão de Artes Visuais da Cidade do Natal. Artistas, oficineiros, palestrantes, coordenadores ainda não receberam nadinha de nada!

Classe artística de Natal comemora a regulamentação do Fundo de Incentivo à Cultura

A Prefeita Micarla de Sousa decretou e publicou no Diário Oficial do Município desta quinta-feira, 20, o Decreto no 9.076 que regulamenta o Fundo de Incentivo à Cultura (FIC) que foi instituído pela Lei Nº. 4.838, de 09 de julho de1997, mas só agora foi regulamentado.O Fundo de Incentivo à Cultura, de natureza contábil e financeira, tem por objetivo promover a produção cultural da Cidade, exclusivamente através de bens culturais públicos, bem como viabilizar ações de interesse coletivo dos diversos segmentos da cultura. Os projetos beneficiados pelo FIC não poderão ser comercializados.

O Fundo de Incentivo à Cultura será gerenciado pelo Conselho Municipal de Cultura, a quem cabe decidir sobre sua aplicação, acompanhando e fiscalizando a execução de projetos aprovados pelo mesmo.“A regulamentação do FIC é uma luta antiga da Prefeita Micarla de Sousa, do Presidente do Conselho Municipal de Cultura, Rodrigues Neto e claro, de toda classe artística da cidade”, afirmou Amaury Júnior, secretário executivo do Conselho. Ele disse ainda que dentro de 30 dias será publicado o edital 2010 do FIC, destinando a verba de R$ 200 mil com base na dotação estabelecida na Lei Orçamentária Anual (LOA). “Estamos planejando também um lançamento oficial do FIC, com a presença de toda classe artística da cidade”, concluiu Amaury Júnior.

19º Edição do Encontro de Artes Plásticas de Atibaia

2010-05-20T10:53:00.000-07:00

A 19º Edição do Encontro de Artes Plásticas de Atibaia tem como objetivo principal, a consolidação e ampliação de um dos mais antigos eventos culturais do interior do Estado de São Paulo, que teve sua primeira edição em Atibaia no ano de 1969. A sua principal atuação é a transversalidade e a diversidade cultural, pois a programação do evento envolve e promove o encontro das artes como: pintura, fotografia, desenho, arte pública / intervenção urbana, gravura, escultura, instalação, performance, vídeo, música, dança e teatro.Finalmente e fundamentalmente o evento objetiva promover a democratização do acesso cultural, sendo que todas as atividades desenvolvidas dentro da programação serão gratuitas e abertas à participação popular.

Veja um pouco mais sobre o edital e as inscrições aqui.

igualdade y equidad género reconocimiento universitario

2010-05-19T11:33:00.000-07:00

Noticia enviada por Neusinha!

Um concurso universitário de pôsteres e produção audiovisual convida estudantes da Ibero-América a participar com materiais que contenham mensagens sociais com enfoque em igualdade de gênero.

As inscrições vão até 28 de maio.Inscrições podem ser individuais ou em equipes de até cinco pessoas na categoria audiovisual e até duas pessoas na categoria pôster. Os candidatos podem se registrar em ambas categorias.

Materiais devem ser em espanhol ou em línguas nativas da América Latina mas acompanhadas de tradução ao espanhol.

Os interessados podem se inscrever gratuitamente aqui (em espanhol). http://caracol.universia.net.mx/gal.php

CONCURSO PÚBLICO PARA PROFESSOR DE PERFORMANCE - CEARÁ

2010-05-17T16:17:00.000-07:00

A Universidade Federal do Ceará abriu inscrições ( de 17 de maio a 15 de junho) para Concurso Público para o cargo de professor da Carreira do Magistério Superior - Classe Assistente - de PERFORMANCE.

É apenas uma vaga, mas o feito já merece atenção e destaque!

A inscrição é presencial ou por procuração e pode ser feita pelo correio, mas leia o edital - aqui.

O processo seletivo consta das seguintes provas:

a) escrita;

b) didática;

c) prático-oral;

d) avaliação de títulos.

Concurso público para professor em Performance.

Edital N° 140/2010http://www.srh/. ufc.br/editais. htm

VI ENECULT - SALVADOR/BA

2010-05-16T13:27:00.000-07:00

Uau...acontece de 25 a 27 de maio, em Salvador/BA, o VI ENECULT - Encontro de estudos multidisciplinares de cultura. Há duas programações que podem ser vistas aqui.

Na programação paralela Programação paralela:

Mostra artística território(s) de particularidades, com curadoria de Eliane Chaud e Viviane Fontes. Saiba mais.Como participar: traga um objeto que revele sua identidade.Onde: Faculdade de Comunicação (Campus de Ondina)Quando: tardes de 25 a 27 de maioQuanto: gratuita

Lançamento do livro de fotografias Homenaje, de Jorge Leiva (Argentina). Com exibição de fotos e debate sobre culturas andinas, tendo como convidados os professores Guillermo Mariaca (Universidad Mayor de San Andrés, Bolivia) e Felippe Ramos (Inulat/Ufba). A mediação ficará a cargo do prof. Carlos Bonfim (Ihac/Ufba). Saiba mais.

Onde: Teatro Gamboa Nova (Gamboa de Cima, n. 3, Aflitos)

Quando: 25 de maio, às 19h

Quanto: gratuito

Lançamento do livro Cultura e Drogas: novas perspectivas, organizado pelo prof. Edward MacRae e outros (Ministério da Cultura/Edufba), com mesa redonda sobre a relação entre cultura e o uso de drogas. Convidados: os co-organizadores Mauricio Fiore, Sandra Goulart e Edward MacRae, Sérgio Vidal (CONAD), Marcelo Andrade (Coletivo Balance) e Luana Malheiro (Aliança Redução de Danos Fátima Cavalcanti). Saiba mais.

Onde: Reitoria da UFBA (Canela)

Quando: 26 de maio, 19h

Quanto: gratuito

Documentário – Adonde va el público, de Ana Wortman (Argentina), sobre o público de cinema em Buenos Aires. Seguido de bate-papo com presença da diretora, da Profa. Linda Rubim (Facom/Ufba), da Profa. Laura Bezerra (Ihac/Ufba) e do Prof. José Umbelino Brasil (Facom/Ufba).

Onde: Auditório do PAF III da UFBA (Campus de Ondina)

Quando: 26 de maio, 19h

Quanto: gratuito

Teatro – O Melhor do Homem, com Duda Woyda e Gláucio Machado. Texto de Carlota Zimmerman. Direção: Djalma Thürler. Cenário: José Dias. Saiba mais.Onde: Teatro Martin Gonçalves (Escola de Teatro da UFBA), Rua Araújo Pinho 292, Canela.

Quando: de 27 de maio a 13 de junho, às 20h.

Onde: Teatro Martim Gonçalves

Quanto: R$ 20

encontro traz importantes debatedores para discutir o tema daspoliticas de culturahttp://enecult.wordpress.com/programacao/

Intervenções Interferidas

2010-05-12T13:21:00.000-07:00

Em Porto Alegre acontece a exposição Intervenções Interferidas de Adriana Donato e Feranda Manéa... vale a pena conferir! A abertura é no dia 18 de maio e a exposição vai até o dia 19 de junho!

Local: Porão do Paço Municipal - Praça Montevidéo, 10, Centro, POA/RS

BRAVA

Habitar teu nome - Marize Castro

I Exposição da Turma de 2010 do curso de Artes Visuais da UFRN.

É hoje...POR CADA UMA

Banda Sotaque, apresenta-se no Zen Bar

Exposição fotográfica no metrô de SP - Multigraphias, uma fotografia é uma opinião

III Semana de Artes Visuais do Curso de Artes Visuais da UFRN

38ª edição do Salão Internacional de Humor de Piracicaba recebe inscrições até o dia 20 de julho

Fragmentos de uma Tradição - exposição fotográfica

17º Festival Internacional de Arte Contemporânea SESC_VIDEOBRASIL

Fragmentos de uma Tradição - exposição fotográfica

Convite - intervenção ambiental - a interrogação humana

Fotografia na arte contemporânea

NATUREZA EM FINA ESTAMPA

Krajcberg, o Homem e a Natureza no Ano Internacional das Florestas

DAQUELE INSTANTE EM DIANTE - ITAÚ CULTURAL

Circuito Bode Arte dias 7, 8 e 9 de agosto, no Tecesol

ARTES VISUAIS: REFLEXÃO E PRODUÇÃO

MARCELO GANDHI EM CONFRONTOS E CONVERGÊNCIAS NA ARTE CONTEMPORÂNEA BRASILEIRANA ARTE

PROJETO EXPERIÊNCIA - ITAÚ CULTURAL - INSCRIÇÕES ABERTAS PARA ESTUDANTES

COMO AQUECER O CORAÇÃO COM UM CAPITÃO E UMA SEREIA...

SOBRE A QUESTÃO DO BEIJO GAY NA FESTA EM NATAL/RN

SOBRE A MAR - Circuito Ribeira, neste domingo 5

Bruna Hetzel canta na Semana do Meio Ambiente,na UFRN

AS NOVAS CARTOGRAFIAS DA 8ª EDIÇÃO DA BIENAL DO MERCOSUL

Apresentação do projeto curatorial da 8ª Bienal do Mercosul

I Encontro Afro Atlântico na Perspectiva dos Museus

ANIVERSÁRIO DO BARDALLOS - 6 ANOS

Edital de Ocupação CAIXA Cultural 2012/2013

GOPALA CASA VERMELHA

IV Mostra Live de Cinema

INTERVENÇÃO ESTAÇÃO NATAL

SOB O PESO DOS MEUS AMORES

Sotaque se apresenta no sábado (7) no Zen Bar, em Pium

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL ABRE INSCRIÇÕES PARA PROGRAMAÇÃO 2012/2013

Exposição 10ª Dimensão: Sistemas, Circuitos e Fluxos

BODEARTE - Comemorações do 8 de maio - dia do Artista Plástico

Coleção Cultura Potiguar

Sistemas, Circuitos e Fluxos

Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia

Luto pelo falecimento de Paulo Reis

Artistas do Rio Grande do Norte na Quadrienal de Praga

17º Salão UNAMA de Pequenos Formatos

RESULTADO DO PROGRAMA PETROBRAS CULTURAL 2011

Curadora Sânzia Pinheiro estará pelo Rumos Itaú Cultural na PARAÍBA

8ª Bienal do Mercosul - Formação de Mediadores

V PREMIO DE FOTOGRAFÍA DIGITAL

MEMÓRIA É HISTÓRIA

EXPOSIÇÃO ESPAÇOS INTERIORES - JOSÉ FROTA

DOIS EVENTOS NA CASA VERMELHA EM UM SÓ DIA!!! IMPERDÍVEL!!

DIA 27 de dezembro - às 19h

Lançamento do Catálogo Interações Florestais 2010 Terra UNA

- bate-papo com Jean Sartief - artista potiguar que participou do projeto; - projeção de vídeos; - distribuição dos catálogos + dvd

...Celebração de artista - de 2010 para 2011

+ música + alegria + confraternização + comes e bebes (traga algo para compartilhar!!) + sonhos + performances + arte + cultura + desejos + amor + respeito + poesia + dinheiro + desejos + políticas públicas + projetos + propostas + idéias + e + e + e +...

Lançamento do Catálogo Interações Florestais na CASA VERMELHA

DEZEMBRO PRESENTE

Domingos Guimarães na Sérgio Porto

DE FORA ADENTRO

I SELET - Natal RN

RESIDÊNCIA ARTÍSTICA TERRA UNA 2011

Abraham Palatnik recordista em leilão

PALESTRA E DEBATE NO TERRITÓRIO, ARTE E URBANISMO - QUINTA E SEXTA

17º Festival Internacional de Arte Contemporânea Sesc_Videobrasil com inscrições abertas para o 1º Prêmio Ateliê Aberto VideoBrasil

Residência artística no exterior - Unesco

DICK IT - MARCELO GANDHI EXPÕE

TRAMPOLIM_ plataforma de encontro com a arte da performance17 a 19 de novembro de 2010

FLIPAUT - PLENO AMOR À LITERATURA

ARTE PARA DISCUTIR A CIDADE

Aprovado Plano Nacional de Cultura

ARTE E URBANISMO PARA ENTENDER A CIDADE

OAB RN VOTA SOBRE A CRIAÇÃO DA COMISSÃO DE DIVERSIDADE SEXUAL NO RIO GRANDE DO NORTE

OFICINA NO CMAI COM GUARACI GABRIEL

Residência LABMIS

SALÃO DOS ARTISTAS SEM GALERIA

Exposição DESLOCAMENTOS VIVÊNCIA, ARTE E AMBIENTE

DESLOCAMENTOS: ARTE, VIVÊNCIA E AMBIENTE

ANIMA MUNDI

Performance e oficina de Marcelo Gandhi em Natal

PRÊMIO DE FOTOGRAFIA EMERGENTES DST

- bate-papo com Jean Sartief - artista potiguar que participou do projeto;
- projeção de vídeos;
- distribuição dos catálogos + dvd